Filme über das Altwerden: Unterschied zwischen den Versionen

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Kurze Informationen zu '''Filmen über das Altwerden'''. (Die internen Links funktionieren nur, wenn die Daten nach WP eingesetzt werden)
Kurze Informationen zu '''Filmen über das Altwerden'''. (Die internen Links funktionieren nur, wenn die Daten nach WP eingesetzt werden) Thema [[Alter]].
== A bis F ==
== A bis F ==
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Hirokazu Kore-eda. Gleich nach dem Himmelstor, an dem die Verstorbenen eintreffen, muss jede Seele jene Erinnerung auswählen, die ihr besonders lieb erscheint und die wird verfilmt.
Hirokazu Kore-eda. Gleich nach dem Himmelstor, an dem die Verstorbenen eintreffen, muss jede Seele jene Erinnerung auswählen, die ihr besonders lieb erscheint und die wird verfilmt.
=== [[Alt-Tage]] ===
=== [[Alt-Tage]] ===
Marlies Graf, Dokumentarfilm
Marlies Graf, Dokumentarfilm, Beispiel der Pro Senectute
<!--Wie einen Fächer breitet die Filmemacherin Marlies Graf mit viel Sensibilität und Empathie Bilder des Alters vor uns aus: nicht einseitig negative oder einseitig positive, sondern differenzierte. Gleichzeitig werden als Begegnungen mit dem Alter, so der Untertitel, Leistungen der Altersarbeit dargestellt. Konkret aufgezeigt werden diese am Beispiel der Pro Senectute. Der 42-minütige Dokumentarfilm eignet sich zur allgemeinen Einführung ins Thema und zur Behandlung der umschriebenen Aspekte. Mehr als ein gewöhnlicher Auftragsfilm, eine Betrachtung über das Alter.-->
<!--Wie einen Fächer breitet die Filmemacherin Marlies Graf mit viel Sensibilität und Empathie Bilder des Alters vor uns aus: nicht einseitig negative oder einseitig positive, sondern differenzierte. Gleichzeitig werden als Begegnungen mit dem Alter, so der Untertitel, Leistungen der Altersarbeit dargestellt. Konkret aufgezeigt werden diese am Beispiel der Pro Senectute. Der 42-minütige Dokumentarfilm eignet sich zur allgemeinen Einführung ins Thema und zur Behandlung der umschriebenen Aspekte. Mehr als ein gewöhnlicher Auftragsfilm, eine Betrachtung über das Alter.-->
===Alter und Schönheit===
===Alter und Schönheit===
Regisseur: Michael Klier. Mit Henry Hübchen, Burghart Klaußner. Die vier Freunde Manni, Bernie, Justus und Harry haben sich schon seit Ewigkeiten nicht mehr gesehen. Nun ist Manni ...
Regisseur: Michael Klier. Mit Henry Hübchen, Burghart Klaußner. Die vier Freunde Manni, Bernie, Justus und Harry haben sich schon seit Ewigkeiten nicht mehr gesehen. Nun ist Manni ...
=== Alzheimer ohne Scham - Ein Mann stellt sich seiner Krankheit ===
Thomas Klatt (Regie): ''Alzheimer ohne Scham - Ein Mann stellt sich seiner Krankheit.'' D, 30 Min., 2010.
=== [[Angst essen Seele auf]] ===
=== [[Angst essen Seele auf]] ===
Rainer Werner Fassbinder,  
Rainer Werner Fassbinder, über die Einsamkeit und die Liebe einer älteren Frau zu einem deutlich jüngeren Marokkaner.
<!--Ein schlichtes, packendes Melodrama von Rainer Werner Fassbinder über die Einsamkeit und die Liebe einer älteren deutschen Frau zu einem jüngeren dunkelhäutigen Marokkaner. Mit diesem einfachen Plot gelingt es dem Meisterregisseur mit feiner Sensibilität, gleichzeitig exakter Analyse und provozierenden Bildern, aufzuzeigen, wie Themen stets miteinander verwickelt sind, wie das Leben, auch jenes älterer Menschen, stets viele Dimensionen beinhaltet. Beispielsweise Sehnsucht nach Geborgenheit, Erfahrung der Einsamkeit oder Kampf gegen Tabus, was uns alle auch betrifft.-->
<!--Ein schlichtes, packendes Melodrama von Rainer Werner Fassbinder über die Einsamkeit und die Liebe einer älteren deutschen Frau zu einem jüngeren dunkelhäutigen Marokkaner. Mit diesem einfachen Plot gelingt es dem Meisterregisseur mit feiner Sensibilität, gleichzeitig exakter Analyse und provozierenden Bildern, aufzuzeigen, wie Themen stets miteinander verwickelt sind, wie das Leben, auch jenes älterer Menschen, stets viele Dimensionen beinhaltet. Beispielsweise Sehnsucht nach Geborgenheit, Erfahrung der Einsamkeit oder Kampf gegen Tabus, was uns alle auch betrifft.-->
=== [[A Thousand Years Of Good Prayers]] ===
=== [[A Thousand Years Of Good Prayers]] ===
<!--Der Witwer Shi aus China besucht seine Tochter Yilan in den USA, die in einer Beziehungskrise steckt, sich aber nicht «bemuttern» lassen will. Sie kommen sich erst näher, als er eine ältere Exil-Iranerin in einem Park trifft und sie sich verstehen. Jetzt kann er sich auch der Tochter gegenüber öffnen und zu seiner Lebenslüge stehen. Er stellt sich seiner Vergangenheit, und dies gibt ihm Hoffnung für die Zukunft. Jetzt beginnt er aus seinem Kern heraus neu zu leben: Ein subtiler Film des chinesischen Regisseurs Wayne Wang.-->
Regisseur Wayne Wang.<!--Der Witwer Shi aus China besucht seine Tochter Yilan in den USA, die in einer Beziehungskrise steckt, sich aber nicht «bemuttern» lassen will. Sie kommen sich erst näher, als er eine ältere Exil-Iranerin in einem Park trifft und sie sich verstehen. Jetzt kann er sich auch der Tochter gegenüber öffnen und zu seiner Lebenslüge stehen. Er stellt sich seiner Vergangenheit, und dies gibt ihm Hoffnung für die Zukunft. Jetzt beginnt er aus seinem Kern heraus neu zu leben: Ein subtiler Film des chinesischen Regisseurs Wayne Wang.-->
=== [[Auf dem Weg]] ===
=== [[Auf dem Weg]] ===
<!--Die Kurzspielfilme «René und Prisca», «Rent-a-Rentner», «Verdi in Stereo» und «Tango nuovo» decken die wesentlichen Aspekte ab, die mit der Pensionierung im Persönlichen und im Zwischenmenschen auftreten und manchmal Probleme schaffen. Martin Wirthensohn und Jacqueline Surchat haben die Themen «Neuorientierung in der Partnerschaft», «Lebensgestaltung und Arbeit», «Gesundheit und Offenheit für Neues» sowie «Alte und neue Beziehungen» in kurzen Geschichten aufbereitet. Vor allem geeignet für Gespräche in der Altersvorbereitung.-->
Martin Wirthensohn und Jacqueline Surchat haben die Themen «Neuorientierung in der Partnerschaft», «Lebensgestaltung und Arbeit», «Gesundheit und Offenheit für Neues» sowie «Alte und neue Beziehungen» in kurzen Geschichten aufbereitet. <!--Die Kurzspielfilme «René und Prisca», «Rent-a-Rentner», «Verdi in Stereo» und «Tango nuovo» decken die wesentlichen Aspekte ab, die mit der Pensionierung im Persönlichen und im Zwischenmenschen auftreten und manchmal Probleme schaffen. Martin Wirthensohn und Jacqueline Surchat haben die Themen «Neuorientierung in der Partnerschaft», «Lebensgestaltung und Arbeit», «Gesundheit und Offenheit für Neues» sowie «Alte und neue Beziehungen» in kurzen Geschichten aufbereitet. Vor allem geeignet für Gespräche in der Altersvorbereitung.-->
=== [[Away From Her]] ===
=== [[Away From Her]] ===
<!--Der kanadische Film von Sarah Polley erzählt die Geschichte des seit 50 Jahren glücklich verheirateten alternden Ehepaares Grant und Fiona Andersson. Ihr Lebensabend wird radikal verändert, als Fiona an Alzheimer erkrankt. Klug und feinfühlig schildert der Film den Umzug in die Klinik und die Veränderungen in ihrer auch sonst schon bewegten Beziehung. Doch er handelt nicht bloss von dieser tragischen Krankheit, sondern weitet den Blick zu einem substanziellen Beitrag über das Thema Leben und Liebe im Alter: mit einem verheirateten alten und mit einem neuen Partner.-->
<!--Der kanadische Film von Sarah Polley erzählt die Geschichte des seit 50 Jahren glücklich verheirateten alternden Ehepaares Grant und Fiona Andersson. Ihr Lebensabend wird radikal verändert, als Fiona an Alzheimer erkrankt. Klug und feinfühlig schildert der Film den Umzug in die Klinik und die Veränderungen in ihrer auch sonst schon bewegten Beziehung. Doch er handelt nicht bloss von dieser tragischen Krankheit, sondern weitet den Blick zu einem substanziellen Beitrag über das Thema Leben und Liebe im Alter: mit einem verheirateten alten und mit einem neuen Partner.-->
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<!--Der Dokumentarfilm (70 Min.) Buch, Regie, Produktion von Lilo Mangelsdorff über eine Choreografie von Pina Bausch (1940 — 2009) mit Seniorinnen und Senioren öffnet uns die Augen, welche Möglichkeiten ältere Menschen haben, sich mit dem Medium Tanz zu entwickeln, zu entfalten, über sich hinauszuwachsen. Die 25 von 150 ausgewählten Personen probten ein Jahr lang bis zur Premiere der Neufassung des klassischen Stückes «Kontakthof». Dabei lernten sie sich, ihren Körper, ihre Sinne und ihren Geist kennen, nehmen dies alles erst eigentlich in Besitz. Ein Film, der Mut macht und das Alter als Chance erleben lässt.-->
<!--Der Dokumentarfilm (70 Min.) Buch, Regie, Produktion von Lilo Mangelsdorff über eine Choreografie von Pina Bausch (1940 — 2009) mit Seniorinnen und Senioren öffnet uns die Augen, welche Möglichkeiten ältere Menschen haben, sich mit dem Medium Tanz zu entwickeln, zu entfalten, über sich hinauszuwachsen. Die 25 von 150 ausgewählten Personen probten ein Jahr lang bis zur Premiere der Neufassung des klassischen Stückes «Kontakthof». Dabei lernten sie sich, ihren Körper, ihre Sinne und ihren Geist kennen, nehmen dies alles erst eigentlich in Besitz. Ein Film, der Mut macht und das Alter als Chance erleben lässt.-->


=== Das Bildnis des Dorian Gray ===
(Engl. Originaltitel: ''The Picture of Dorian Gray'') ist der einzige Roman des irischen Schriftstellers Oscar Wilde. Eine erste Fassung erschien 1890. Die Hauptfigur, der reiche Mann Dorian Gray. Er besitzt ein Porträt, das sich im Laufe der Jahre verändert. Es altert an seiner Stelle. Die zunehmende Hässlichkeit des Gesichts steht für die Spuren seiner Sünden. Während Gray immer maßloser und grausamer wird, bleibt er für seine alt werdende Umgebung jung und schön.
Es gibt davon viele Verfilmungen
<!--
* 1910 – {{IMDb Titel|tt0001185|Dorian Grays Portræt}}, Regie: Axel Strøm
* 1913 – {{IMDb Titel|tt0003278|The Picture of Dorian Gray}}, Regie: Phillips Smalley
* 1915 – {{IMDb Titel|tt0005915|Portret Doriana Greja}}, Russland, Regie: Wsewolod Meyerhold
* 1916 – {{IMDb Titel|tt0228718|The Picture of Dorian Gray}}, Regie: [[Fred Durrant]]
* 1917 – {{IMDb Titel|tt0007702|Das Bildnis des Dorian Gray}}, Regie: [[Richard Oswald]]
* 1918 – {{IMDb Titel|tt0009852|Az élet királya}}, [[Ungarn]], Regie: [[Alfréd Deésy]]
* 1945 – ''[[Das Bildnis des Dorian Gray (1945)|Das Bildnis des Dorian Gray]]'', Regie: Albert Lewin
* 1970 – ''[[Das Bildnis des Dorian Gray (1970)|Das Bildnis des Dorian Gray]]'', Regie: [[Massimo Dallamano]]
* 1973 – ''[[Das Bildnis des Dorian Gray (1973)|Das Bildnis des Dorian Gray]]'', Regie: [[Glenn Jordan]]
* 1976 – ''[[Das Bildnis des Dorian Gray (1976)|Das Bildnis des Dorian Gray]]'', Regie: [[John Gorrie (Regisseur)|John Gorrie]]
* 1977 – {{IMDb Titel|tt0174129|Le Portrait de Dorian Gray}}, Regie: Pierre Boutron
* 1983 – [http://www.imdb.de/title/ mayham Sins of ...]
* 1984 – {{IMDb Titel|tt0087167|Dorian Gray im Spiegel der Boulevardpresse}}, Regie: Ulrike Ottinger
* 2001 – {{IMDb Titel|tt0258534|Dorian}}, Regie: Allan A. Goldstein
* 2004 – [http://www.imdb.de/title/tt0258534 The Picture of Dorian Gray], Regie: David Rosenbaum
* 2005 – [http://www.imdb.de/title/tt0479898 Dorian], Regie: Vincent Kirk
* 2006 – {[http://www.imdb.de/title/tt0435669 The Picture of Dorian Gray], Regie: Duncan Roy
* 2009 – ''[www.wp. Das Bildnis des Dorian Gray (2009) Das Bildnis des Dorian Gray]'', Regie: Oliver Parker
-->
=== [[Das Wolkenschattenboot]] ===
=== [[Das Wolkenschattenboot]] ===
<!--1995 drehte Friedrich Kappeler einen Dokumentarfilm über den Schweizer Schriftsteller Gerhard Meier: eine Einführung in das Werk des 1917 in Niederbipp geborenen Autors. Sein neuer Film, «Das Wolkenschattenboot», erweitert den ersten um Beiträge aus seinem letzten Werk «Ob die Granatbäume blühen» (2005) und Gesprächen mit und über Dorli, seine Frau. Nun haben wir einen umfassenden Film über Leben und Werk des Dichters, der 2008 in Langenthal verstorben ist, und gleichzeitig eine tief berührende Liebesgeschichte zweier alter Menschen, wie man sie sich schöner kaum vorstellen kann.-->
<!--1995 drehte Friedrich Kappeler einen Dokumentarfilm über den Schweizer Schriftsteller Gerhard Meier: eine Einführung in das Werk des 1917 in Niederbipp geborenen Autors. Sein neuer Film, «Das Wolkenschattenboot», erweitert den ersten um Beiträge aus seinem letzten Werk «Ob die Granatbäume blühen» (2005) und Gesprächen mit und über Dorli, seine Frau. Nun haben wir einen umfassenden Film über Leben und Werk des Dichters, der 2008 in Langenthal verstorben ist, und gleichzeitig eine tief berührende Liebesgeschichte zweier alter Menschen, wie man sie sich schöner kaum vorstellen kann.-->
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=== [[Der letzte Mann]] ===
=== [[Der letzte Mann]] ===
<!--Der Film von Friedrich Wilhelm Murnau aus dem Jahre 1924 erzählt die Geschichte des uniformierten Hotelportiers, der altershalber abgesetzt, zum Toilettenwart degradiert wird und seine stolze Uniform verliert. Emil Jannings spielt den Verlierer dieser Tragödie auf ergreifende Weise. Dass Alter auch Verlust, Grenze, Ende bedeuten kann, zeigt dieses Meisterwerk des Stummfilms. Ein filmisches Monument über die Würde des Menschen und deren Verlust.-->
<!--Der Film von Friedrich Wilhelm Murnau aus dem Jahre 1924 erzählt die Geschichte des uniformierten Hotelportiers, der altershalber abgesetzt, zum Toilettenwart degradiert wird und seine stolze Uniform verliert. Emil Jannings spielt den Verlierer dieser Tragödie auf ergreifende Weise. Dass Alter auch Verlust, Grenze, Ende bedeuten kann, zeigt dieses Meisterwerk des Stummfilms. Ein filmisches Monument über die Würde des Menschen und deren Verlust.-->
=== [[Dersu Uzala]] ===
===Der seltsame Fall des Benjamin Button===
<!--Die Geschichte von einem alten Jäger und einem zaristischen Offizier: Gleichnis eines Lebens in vollkommener Harmonie mit der Natur. Zwei Berichte von W. K. Arsenjew (1872 – 1930) dienten dem japanischen Meisterregisseur Akira Kurosawa als Vorlage für diesen monumentalen und gleichwohl innig verhaltenen Film, der die Stellung des Menschen in der Natur zum Thema hat. Ein breit angelegtes Epos ohne äussere Action, jedoch voll seelischer und sinnlicher Feinheiten, fussend auf einem beeindruckenden Élan vital und einer tiefen Liebe zum Leben.-->
 
Der Film aus dem Jahr 2008 wurde von Regisseur David Fincher mit Brad Pitt und Cate Blanchett in den Hauptrollen aufgenommen. Die Idee für die Handlung stammt von der Kurzgeschichte ''The Curious Case of Benjamin Button'' von F. Scott Fitzgerald (1922).  Benjamin Button ist zu Beginn der Geschichte ein alter Mann, der im Film immer jünger wird. Der Film beginnt 1918 in New Orlean und ist zugleich  eine Liebesgeschichte mit einer älteren Frau ([http://de.wikipedia.org/wiki/Der_seltsame_Fall_des_Benjamin_Button Vgl. darüber bei Wikipedia]  und O. Wildes Geschichte des [[#Das Bildnis des Dorian Gray|Dorian Gray]])
 
=== Dersu Uzala ===
Stellung des Menschen in der Natur. Regie Akira Kurosawa. <!--Die Geschichte von einem alten Jäger und einem zaristischen Offizier: Gleichnis eines Lebens in vollkommener Harmonie mit der Natur. Zwei Berichte von W. K. Arsenjew (1872 – 1930) dienten dem japanischen Meisterregisseur Akira Kurosawa als Vorlage für diesen monumentalen und gleichwohl innig verhaltenen Film, der die Stellung des Menschen in der Natur zum Thema hat. Ein breit angelegtes Epos ohne äussere Action, jedoch voll seelischer und sinnlicher Feinheiten, fussend auf einem beeindruckenden Élan vital und einer tiefen Liebe zum Leben.-->
 
=== Die Auslöschung ===
Die Liebesgeschichte der Restauratorin Judith Fuhrmann und des Kunsthistoriker Ernst Lemden - der Patient wird von Klaus Maria Brandauer gespielt und mit Martina Gedeck - verwandelt sich durch die beginnende [[Alzheimer]]krankheit vom Liebesfilm zum Drama. Unaufhaltsam nistet sich die Krankheit ein, ganz sachte, aber irgendwann nicht mehr zu verbergen. Ernst stellt sich seiner Krankheit und beginnt zu recherchieren. Seine Tochter Katja und sein Sohn Theo verlieren zunehmend eine starke Vaterfigur und sind zeitweise von der Situation überfordert (Birgit Minichmayr, Theo Philipp Hochmair). Judith bleibt an seiner Seite. Der Spielfilm war am 08.05.2013 um 20:15 Uhr in der ARD zu sehen. Buch von Anges Pluch und Nikolaus Leytner. Regie führt Nikolaus Leytner, der keinen Film zum Thema Alzheimer schreiben/drehen wollte. Es ist auch kein Plädoyer für [[Sterbehilfe]], sondern nur eine womöglich nachvollziehbare Entscheidung in einer sehr persönlichen Geschichte. ([http://www.daserste.de/unterhaltung/film/filmmittwoch-im-ersten/sendung/nikolaus-leytner-ueber-den-film-100.html Website zum Film] der ARD; [http://www.spiegel.de/kultur/tv/alzheimer-drama-die-ausloeschung-mit-klaus-maria-brandauer-a-895441-druck.html Kritische Rezension von Christian Buß], im Spiegel, Mai 2013; [http://de.wikipedia.org/wiki/Die_Auslöschung_(Fernsehfilm) WP)]
 
=== Die Ballade von Narayama ===
=== Die Ballade von Narayama ===
* [http://en.wikipedia.org/wiki/The_Ballad_of_Narayama_(1983_film) WP:en]
* [http://en.wikipedia.org/wiki/The_Ballad_of_Narayama_(1983_film) The_Ballad_of_Narayama, WP:en], 1983, von Shohei Imamura
<!--Das friedliche Leben und Sterben ist das zentrale Thema dieses Meisterwerks des Japaners [[Shohei Imamura]].  
<!--Das friedliche Leben und Sterben ist das zentrale Thema dieses Meisterwerks des Japaners [[Shohei Imamura]].  


In einem kleinen Dorf am Rande des heiligen Berges müssen alle, die siebzig Jahre werden, die Kommune verlassen und zum Sterben auf den Narayama steigen. Wer sich der Tradition widersetzt, bringt seine Familie ins Unglück. Orin ist 69-jährig und diesen Winter dran, auf den Berg zu steigen. Aber zuerst muss sie sich darum kümmern, dass ihr ältester Sohn endlich eine Frau findet. Der wohl wichtigste Film des Meisters; eine bewegende Geschichte über die Grundfragen des Seins.-->
In einem kleinen Dorf am Rande des heiligen Berges müssen alle, die siebzig Jahre werden, die Kommune verlassen und zum Sterben auf den Narayama steigen. Wer sich der Tradition widersetzt, bringt seine Familie ins Unglück. Orin ist 69-jährig und diesen Winter dran, auf den Berg zu steigen. Aber zuerst muss sie sich darum kümmern, dass ihr ältester Sohn endlich eine Frau findet. Der wohl wichtigste Film des Meisters; eine bewegende Geschichte über die Grundfragen des Seins.-->
=== Die Eiserne Lady, Margaret Thatcher===
Ihren Platz in der Geschichte hat Dame Margaret Thatcher (1925 — 2013) sicher, die erste Premierministerin der engl. Königin Elisabeth II. (Originaltitel des Films nach ihrem "Rufnamen" in der Presse: The Iron Lady) — [[Meryl Streep]]'s Aufgabe sollte es dabei sein, die als Eiserne Lady berühmte Frau auch [http://www.dailymotion.com/video/xu013w_die-eiserne-lady-spannendes-biopic-uber-margaret-thatcher_shortfilms zu Oscar-Ehren zu bringen.] Die Schauspielerin ist zur Aufnahmezeit 63 Jahre jung. Die dargestellte Person wäre etwa 80-85 Jahre alt.
Regie Phyllida Lloyd, 2011, Länge 105 Minuten. (Video 5 Min, über Biografie und [[Demenz]]; [http://de.wikipedia.org/wiki/Die_Eiserne_Lady WP-Artikel]) Der Film endet mit der alten Margaret Thatcher allein am Frühstückstisch. Sie überlegt, ihre benutzte Teetasse abzuwaschen, was sie schließlich auch tut (Kurzzeitgedächtnis, Entscheidungsfähigkeit).
=== [[Die Frau mit den fünf Elefanten]] ===
=== [[Die Frau mit den fünf Elefanten]] ===
<!--Svetlana Geier, die inzwischen 85-jährige Übersetzerin, hat die fünf großen Romane [[Fjodor Dostojewskij]]s, die «fünf Elefanten» genannt, darunter «Die Brüder Karamasow» und «Verbrechen und Strafe» (so der Titel ihrer Neuübersetzung von «Schuld und Sühne»), vom Russischen ins Deutsche übertragen.  
<!--Svetlana Geier, die inzwischen 85-jährige Übersetzerin, hat die fünf großen Romane [[Fjodor Dostojewskij]]s, die «fünf Elefanten» genannt, darunter «Die Brüder Karamasow» und «Verbrechen und Strafe» (so der Titel ihrer Neuübersetzung von «Schuld und Sühne»), vom Russischen ins Deutsche übertragen.  
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Der Regisseur Vadim Jendreyko hat sich mit dieser aussergewöhnlichen Persönlichkeit auseinandergesetzt und einen sympathischen und bewegenden Dokumentarfilm über sie realisiert. Geduldig begleitet er sie und ihre Enkelin durch ihren Alltag und auf einer Reise in die Ukraine, den Ort ihrer Jugend, an den sie seit ihrer Flucht nie mehr zurückgekehrt war.-->
Der Regisseur Vadim Jendreyko hat sich mit dieser aussergewöhnlichen Persönlichkeit auseinandergesetzt und einen sympathischen und bewegenden Dokumentarfilm über sie realisiert. Geduldig begleitet er sie und ihre Enkelin durch ihren Alltag und auf einer Reise in die Ukraine, den Ort ihrer Jugend, an den sie seit ihrer Flucht nie mehr zurückgekehrt war.-->
=== [[Die Herbstzeitlosen]] ===
=== [[Die Herbstzeitlosen]] ===
Lang gehegter Wunsch, eine Lingerie-Boutique auf dem Dorf im Emmental zu eröffnen. Mit Stephanie Glaser.
Es ist ein lang gehegter Wunsch der 80jährigen Martha, eine Lingerie-Boutique auf dem Dorf im Emmental hinter Bern zu eröffnen. Ein wunderbarer Heimatfilm mit Stephanie Glaser. Regie Bettina Oberli.  
<!--Den lang gehegten Wunsch, eine Lingerie-Boutique im Emmental zu eröffnen, kann sich die 80jährige Martha (Stephanie Glaser in ihrer Glanzrolle) im lauschigen Emmentaler Dorf Trub erfüllen. Mit ihren Freundinnen zusammen kämpft sie gegen allerhand Widerstände und Rückständigkeit und gewinnt schliesslich.  
<!--Den lang gehegten Wunsch, eine Lingerie-Boutique im Emmental zu eröffnen, kann sich die 80jährige Martha (Stephanie Glaser in ihrer Glanzrolle) im lauschigen Emmentaler Dorf Trub erfüllen. Mit ihren Freundinnen zusammen kämpft sie gegen allerhand Widerstände und Rückständigkeit und gewinnt schliesslich.  


Einen wunderbaren Heimatfilm hat uns Bettina Oberli mit diesem Werk geschenkt, das ohne jede Schulmeisterei erleben lässt, was Alte können, was Freude macht und Würde gibt. Ein Beispiel auch, das zeigt, wie einfach und für alle verständlich wirklich wichtige Dinge gesagt werden können.-->
Einen wunderbaren Heimatfilm hat uns Bettina Oberli mit diesem Werk geschenkt, das ohne jede Schulmeisterei erleben lässt, was Alte können, was Freude macht und Würde gibt. Ein Beispiel auch, das zeigt, wie einfach und für alle verständlich wirklich wichtige Dinge gesagt werden können.-->
=== [[Die Mutter]] ===
=== [[Die Mutter]] ===
<!--Der nach Maxim Gorkis gleichnamigem Roman 1926 vom Russen Wsewolod Pudowkin gedrehte Film ist der erste Teil seiner Revolutions-Trilogie. Er zeigt eine Arbeiterfamilie in Sankt Petersburg im Jahre 1905. In den politischen und familiären Konflikten der Familie Wlassow verrät die Mutter ohne Absicht das Waffenversteck ihres Sohnes. Während die Protestler vor den zaristischen Soldaten fliehen, steht die Mutter mit der Fahne in der Hand, ungerührt vom Geschehen um sie herum, bis sie von Pferden niedergetrampelt wird und stirbt.-->
<!--Der nach Maxim Gorkis gleichnamigem Roman 1926 vom Russen Wsewolod Pudowkin gedrehte Film ist der erste Teil seiner Revolutions-Trilogie. Er zeigt eine Arbeiterfamilie in Sankt Petersburg im Jahre 1905. In den politischen und familiären Konflikten der Familie Wlassow verrät die Mutter ohne Absicht das Waffenversteck ihres Sohnes. Während die Protestler vor den zaristischen Soldaten fliehen, steht die Mutter mit der Fahne in der Hand, ungerührt vom Geschehen um sie herum, bis sie von Pferden niedergetrampelt wird und stirbt.-->
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Kurt Gloor, 1976  
Kurt Gloor, 1976  
<!--Der 75jährige Schuhmacher (Sigfrit Steiner in einer Glanzrolle) muss im Film «Die plötzliche Einsamkeit des Konrad Steiner» des in der Zwischenzeit verstorbenen Pioniers des «neuen Schweizer Films», Kurt Gloor, aus dem Jahre 1976 nach dem Tod seiner Frau Werkstatt und Wohnung räumen, verliert Beruf und Heimat, Aufgabe und Besitz: seine ganze Existenzgrundlage. Er wehrt sich und hat Erfolg, gewinnt eine neue Autonomie und Selbstbestimmung. Ein Film, der auch Leuten in der Altersarbeit etwas zu sagen hat.-->
<!--Der 75jährige Schuhmacher (Sigfrit Steiner in einer Glanzrolle) muss im Film «Die plötzliche Einsamkeit des Konrad Steiner» des in der Zwischenzeit verstorbenen Pioniers des «neuen Schweizer Films», Kurt Gloor, aus dem Jahre 1976 nach dem Tod seiner Frau Werkstatt und Wohnung räumen, verliert Beruf und Heimat, Aufgabe und Besitz: seine ganze Existenzgrundlage. Er wehrt sich und hat Erfolg, gewinnt eine neue Autonomie und Selbstbestimmung. Ein Film, der auch Leuten in der Altersarbeit etwas zu sagen hat.-->
* Die Spätzünder siehe [[#Live_is_Life|Live is Life]]
* Die Zimmers siehe [[#Zimmers|Zimmers]]
=== [[Elegy]] ===
=== [[Elegy]] ===
<!--Die «amour fou» eines alternden Literaturprofessors, des heiteren und zynischen Erotomanen David Kepesh, und seiner dreissig Jahre jüngeren Studentin Consuela, die mit ihrer sinnlichen Schönheit noch auf der Suche ist. Der Film von Isabel Coixet zeigt eine weibliche Sicht des höchst männlichen Romans «Das sterbende Tier» von Philip Roth und veredelt sie gleichzeitig zu einem vielschichtigen Gleichnis, indem er Davids Lebenslüge entlarvt, immer wieder auf das Ende der Liebe und des Lebens verweist und so die Abgründe der Sexualität auslotet.-->
<!--Die «amour fou» eines alternden Literaturprofessors, des heiteren und zynischen Erotomanen David Kepesh, und seiner dreissig Jahre jüngeren Studentin Consuela, die mit ihrer sinnlichen Schönheit noch auf der Suche ist. Der Film von Isabel Coixet zeigt eine weibliche Sicht des höchst männlichen Romans «Das sterbende Tier» von Philip Roth und veredelt sie gleichzeitig zu einem vielschichtigen Gleichnis, indem er Davids Lebenslüge entlarvt, immer wieder auf das Ende der Liebe und des Lebens verweist und so die Abgründe der Sexualität auslotet.-->
=== [[Elsa und Fred]] ===
=== [[Elsa und Fred]] ===
<!--Nach dem Tode seiner Frau zieht der 78-jährige Alfredo in Madrid in ein kleines Appartement. Seine Nachbarin ist die exzentrische Elsa. Sie wiegelt ihn auf zu einer nächtlichen Autofahrt, die mit einem Crash endet, und zu einem teuren Mittagessen hoch über Rom, von wo sie ohne zu zahlen verschwinden. Und sie bringt ihn so weit, dass sie gemeinsam die berühmte Szene aus «La dolce vita» von Federico Fellini mit Anita Ekberg und Marcello Mastroianni in der Fontana di Trevi nachspielen und für sich neu zum Leben erwecken. Ein poetisches Werk des spanischen Regisseurs Marcos Carnevale.-->
<!--Nach dem Tode seiner Frau zieht der 78jährige Alfredo in Madrid in ein kleines Appartement. Seine Nachbarin ist die exzentrische Elsa. Sie wiegelt ihn auf zu einer nächtlichen Autofahrt, die mit einem Crash endet, und zu einem teuren Mittagessen hoch über Rom, von wo sie ohne zu zahlen verschwinden. Und sie bringt ihn so weit, dass sie gemeinsam die berühmte Szene aus «La dolce vita» von Federico Fellini mit Anita Ekberg und Marcello Mastroianni in der Fontana di Trevi nachspielen und für sich neu zum Leben erwecken. Ein poetisches Werk des spanischen Regisseurs Marcos Carnevale.-->
=== [[Frau Amann, Witwe, 58]] ===
=== Frau Amann, Witwe, 58 ===
Frau Amann wird mit 58 Witwe, findet keinen Sinn mehr im Leben, fühlt sich einsam. Wie kommt sie aus der Isolation heraus? Die «Videogruppe mitenand», bestehend aus alten und jungen Laien, hat unter Anleitung von Margrit Bürer diesen Film gedreht.
<!--Frau Amann ist mit 58 Witwe geworden. Sie kann es noch nicht richtig wahrhaben, dass sie allein ist und versucht erfolglos, ihren Kummer mit Ferien zu vergessen. Sie verfällt in eine Depression, findet keinen Sinn mehr im Leben, fühlt sich einsam und von niemandem gebraucht. Erst langsam lernt sie, dass das Leben weitergeht. Sie kommt aus der Isolation heraus, merkt, dass ihr das Leben noch vieles bieten kann. Die «Videogruppe mitenand», bestehend aus alten und jungen Laien, hat unter Anleitung der Animatorin Margrit Bürer diesen interessanten Film gedreht.-->
<!--Frau Amann ist mit 58 Witwe geworden. Sie kann es noch nicht richtig wahrhaben, dass sie allein ist und versucht erfolglos, ihren Kummer mit Ferien zu vergessen. Sie verfällt in eine Depression, findet keinen Sinn mehr im Leben, fühlt sich einsam und von niemandem gebraucht. Erst langsam lernt sie, dass das Leben weitergeht. Sie kommt aus der Isolation heraus, merkt, dass ihr das Leben noch vieles bieten kann. Die «Videogruppe mitenand», bestehend aus alten und jungen Laien, hat unter Anleitung der Animatorin Margrit Bürer diesen interessanten Film gedreht.-->
=== [[Früher oder später]] ===
 
=== Früher oder später ===
Jürg Neuenschwander. Sieben todkranke Menschen begleiten <!--Der Berner Dokumentarist Jürg Neuenschwander begleitete sieben todkranke Menschen bis zum Sterben. Diese konnten «ihren» Film nicht mehr sehen, bieten uns jedoch an, sie in diesen schweren Stunden zu erleben: zum Nachdenken und zur Besinnung auf unsern eigenen Tod. Der Film macht das Intime des Sterbens öffentlich. Ehrfurcht vor dem Leben und dem Sterben durchdringt das Werk des Regisseurs und seines Kameramanns. «Man braucht den letzten Atemzug nicht zu filmen. Er findet in meinem Film im Kopf statt», meint der Autor und gibt an, wie wir damit umgehen können.-->
Jürg Neuenschwander. Sieben todkranke Menschen begleiten <!--Der Berner Dokumentarist Jürg Neuenschwander begleitete sieben todkranke Menschen bis zum Sterben. Diese konnten «ihren» Film nicht mehr sehen, bieten uns jedoch an, sie in diesen schweren Stunden zu erleben: zum Nachdenken und zur Besinnung auf unsern eigenen Tod. Der Film macht das Intime des Sterbens öffentlich. Ehrfurcht vor dem Leben und dem Sterben durchdringt das Werk des Regisseurs und seines Kameramanns. «Man braucht den letzten Atemzug nicht zu filmen. Er findet in meinem Film im Kopf statt», meint der Autor und gibt an, wie wir damit umgehen können.-->
== G bis M ==
 
=== [[Gente di mare]] ===
=== Du bist mein Ein und Alles ===
Bruno Moll, 1992. In der Casa di riposo per la gente di mare in Camogli südlich von Genua.
Pflege zwischen Liebe und Bankrott — Wilfried kann schon lange nicht mehr sprechen und auch nicht mehr gehen - er ist schwer dement. Seine Frau Gabriele kämpft um möglichst viele Momente des Glücks mit ihrem Mann, die letztlich zählen, und für die sie alles tun will, egal welche Widerstände es gibt.
<!--Die «Casa di riposo per la gente di mare» in Camogli südlich von Genua gibt es seit 1934. Bei den Aufnahmen für diesen Dokumentarfilm begegnete der Schweizer Bruno Moll 1992 dort 30 betagten Seeleuten. Ein beschaulicher und meditativer Film über ein besonderes Altersheim. Ein Gedicht über die Beziehungen alter Seeleute zum Meer: als profaner Arbeitsgeber und nie versiegende Quelle vielfältigster Emotionen und Projektionen. Die «an Land gespülten» Männer finden sich hier auf dem «zweiten Schiff» zu ihrer letzten irdischen Fahrt.-->
 
=== [[Ginger und Fred]] ===
Bodo Witzke beobachtete 3 Jahre eine ungewöhnliche Frau und ihren dementen Mann. Doku, 30 Min.<!--
Federico Fellinis, 1985 mit Marcello Mastroianni und Giulietta Masina <!--Noch einmal auf der Bühne tanzen und geniessen, was man früher erlebt hat, ist das Thema in Maestro Federico Fellinis 1985 gedrehtem Spielfilms «Ginger e Fred». Seine Vergangenheit zurückholen, wenn auch nur für Augenblicke, selbst wenn es gelegentlich etwas peinlich wirkt. Den beiden grossen Mimen Marcello Mastroianni und Giulietta Masina gelingt es, ihr Leben als Feier zu geniessen, vorbildhaft für alle, denen dies bisher noch nicht gelungen ist.-->
 
=== [[Giulias Verschwinden]] ===
 
<!--Ausgerechnet an ihrem Fünfzigsten muss Giulia am eigenen Leib erfahren, dass Alter auch unsichtbar machen kann. Aus Frust geht sie shoppen, trifft dabei einen charmanten, geheimnisvollen Fremden, mit dem sie, statt mit der Geburtstagsgesellschaft, die auf sie wartet, den Abend verbringt. Sie trinken zusammen und plaudern über sich, ihr Alter, ihr Leben, bis eine zarte Freundschaft zu glimmen beginnt. Älterwerden beginnt mit der Geburt und endet mit dem Tod. Der wunderbare Schweizer Film «Giulias Verschwinden» von Christoph Schaub, mit Corinna Harfouch und Bruno Ganz in den Hauptrollen und mit brillanten Dialogen von Martin Suter, handelt vom Altern und wie man es feiern kann.-->
Erstsendung  30. Nov. 2012
=== [[Goodbye Solo]] ===
 
Ramin Bahrani, Road movie bis zum Tod?
Drei Jahre lang beobachtete der Filmemacher Bodo Witzke eine ungewöhnliche Frau und ihren dementen Mann. 37 Grad schildert an einem markanten Fall den enormen psychischen und finanziellen Druck auf pflegende Angehörige und zeigt die große Kraft mit der sie sich um Angehörige kümmern. Es ist eine Arbeit und ein Engagement, das die Gesellschaft noch immer unterschätzt, denn sonst gäbe es eine stärkere Unterstützung und Anerkennung von pflegenden Angehörigen.
<!--Der alte Solo bietet dem jungen Taxifahrer William 1000 Dollar, wenn er ihn während zweier Wochen herumfährt und am Schluss als Fahrt ohne Rückfahrt zum «Blowing Rock», einem abgeschiedenen Berggipfel, bringt. Behutsam begegnen sich die beiden, und trotz aller Gegensätze entwickelt sich eine ungewöhnliche Freundschaft zwischen einem Menschen, der aus dem Leben scheiden will, und einem, der ihn davon abzuhalten versucht. Der amerikanische Film von Ramin Bahrani handelt von der Freiheit auch des alten Menschen.-->
 
=== [[Gottliebs Heimat]] ===
http://www.3sat.de/page/?source=/dokumentationen/166198/index.html
Bruno Moll über den ausgewanderten Gottlieb Hoser, 1978. <!--Dokumentarfilm über den in Gösgen aufgewachsenen und kurz nach 1900 in die USA ausgewanderten Gottlieb Hoser. Der Film des Schweizer Filmemachers Bruno Moll zeichnet das Porträt eines Menschen, der in seinem Leben immer wieder aufgebrochen ist und immer wieder neu begonnen hat. Der mit einfachen Mitteln geschaffene Erstlingsfilm aus dem Jahre 1978 besticht durch seine Einfachheit, Unambitioniertheit und Bescheidenheit, ist authentisch und aussagekräftig.-->
 
=== [[Harold and Maude]] ===
-->
Hal Ashby, 1971
 
<!--Im Film «Harold and Maude» von Hal Ashby aus dem Jahre 1971 wird das Klischee, jung heisst lebensfreudig und alt lebensverneinend, umgekehrt. Auf provokative Weise zeigt eine alte Frau einem jungen Mann, dass das Leben Sinn macht. Sie steht für das Leben, er für den Tod. Gerade aus ihrer Nähe zum eigenen Ende erwächst ihr diese besondere Lebensbejahung. Ein Film, der gerade in der Rückschau schön zeigt, wie Filme gewisse Trends, wie sie heute etwa zu verspüren sind, vorwegnehmen können.-->
== G bis M  ==
=== [[Harry und Tonto]] ===
 
<!--Der 72-jährige Harry und sein Kater Tonto stehen auf der Strasse, weil ihre Wohnung in New York abgerissen wird. Da beginnt für die beiden eine abenteuerliche Odyssee durch ganz Amerika, auf der sie mit verschiedenen alten und jungen Menschen Beziehungen aufnehmen. Die Irrfahrt endet am Strande von Santa Monica in Kalifornien, wo für die beiden nochmals eine neue Zukunft beginnt. Unterhaltsamer, einfallsreicher und bedenkenswerter US-Spielfilm von Paul Mazursky aus dem Jahre 1974, der Vertrauen und Optimismus verbreitet.-->
===Gefesselt im Heim ===
=== [[Heute ist nicht morgen]] ===
[http://www.zdf.de/ZDF/zdfportal/web/ZDF.de/ZDFzoom/2942346/24452856/ef64fe/Gefesselt-im-Heim.html Gefesselt im Heim.] Ein Film von Jens Hahne, 2012, 30 Min. Dokumentarfilm, zdf-Mediathek. Stellt auch das Modell "Werdenfelser Weg" vor. Vgl. [[FEM]]
Nico Gutmann, Dokumentarfilm , Interviews mit drei von Demenz betroffenen Paaren
=== [[Gente di mare]]  ===
<!--Der 50-minütige Schweizer Dokumentarfilm von Nico Gutmann enthält Interviews mit drei von Demenz betroffenen Paaren und Szenen aus ihrem Alltag, ergänzt durch Informationen. Er ermöglicht eine Sicht auf das Thema, die nah am individuellen Erleben ist und gleichzeitig den verbreiteten Schreckensbildern eine differenzierte Sichtweise gegenüberstellt. Es ist dem Regisseur gelungen zu zeigen, wie die Kranken und Angehörigen mit persönlich abgestimmten Massnahmen ihren Alltag meistern, ihr Leben den sich ändernden Umständen anpassen und ein sinnvolles Leben führen können.-->
 
=== [[Hors Saison]] ===
Bruno Moll, 1992. In der Casa di riposo per la gente di mare in Camogli südlich von Genua. <!--Die «Casa di riposo per la gente di mare» in Camogli südlich von Genua gibt es seit 1934. Bei den Aufnahmen für diesen Dokumentarfilm begegnete der Schweizer Bruno Moll 1992 dort 30 betagten Seeleuten. Ein beschaulicher und meditativer Film über ein besonderes Altersheim. Ein Gedicht über die Beziehungen alter Seeleute zum Meer: als profaner Arbeitsgeber und nie versiegende Quelle vielfältigster Emotionen und Projektionen. Die «an Land gespülten» Männer finden sich hier auf dem «zweiten Schiff» zu ihrer letzten irdischen Fahrt.-->
Daniel Schmid, stillgelegtes Hotel in den Schweizer Bergen <!--Schauplatz der Handlung dieses weitgehend autobiografischen Films voll Poesie ist ein stillgelegtes, heruntergekommenes Hotel in den Schweizer Bergen, das seit geraumer Zeit verkauft ist. Dieses hatte einmal den Grosseltern des Erzählers gehört. Dort ist er geboren und aufgewachsen. Er besucht es ein letztes Mal, um sich im alten Gebäude in Erinnerungen zu verlieren. Es wird zum Ort, wo der Schweizer Cinéast Daniel Schmid seine Vergangenheit wieder erstehen lässt. Eine Hommage an das Erinnern, welches zu neuem Leben erwachen kann.-->
 
=== [[Il Bacio di Tosca]] ===
=== [[Ginger und Fred]]  ===
Daniel Schmid, 1984. «Casa di riposo» für ehemalige Künstlerinnen und Künstler der Mailänder Oper <!--Der Schweizer Regisseur Daniel Schmid, der 2006 gestorben ist, hat 1984 in seinem Dokumentarfilm über die «Casa di riposo» für ehemalige Künstlerinnen und Künstler der Mailänder Oper Zeugnis abgelegt, wie Musik alte Menschen beflügelt und von vergangener Grösse träumen lässt. Die Frauen und Männer in «Il bacio di Tosca» machen ihre Vergangenheit zur Gegenwart, «auf der Suche nach der verlorenen Zeit», um diese Zeit nochmals auferstehen, diese Erlebnisse nachleben zu lassen.-->
 
=== [[I’m Just A Simple Person]] ===
Federico Fellinis, 1985 mit Marcello Mastroianni und Giulietta Masina <!--Noch einmal auf der Bühne tanzen und geniessen, was man früher erlebt hat, ist das Thema in Maestro Federico Fellinis 1985 gedrehtem Spielfilms «Ginger e Fred». Seine Vergangenheit zurückholen, wenn auch nur für Augenblicke, selbst wenn es gelegentlich etwas peinlich wirkt. Den beiden grossen Mimen Marcello Mastroianni und Giulietta Masina gelingt es, ihr Leben als Feier zu geniessen, vorbildhaft für alle, denen dies bisher noch nicht gelungen ist.--> === [[Giulias Verschwinden]] === <!--Ausgerechnet an ihrem Fünfzigsten muss Giulia am eigenen Leib erfahren, dass Alter auch unsichtbar machen kann. Aus Frust geht sie shoppen, trifft dabei einen charmanten, geheimnisvollen Fremden, mit dem sie, statt mit der Geburtstagsgesellschaft, die auf sie wartet, den Abend verbringt. Sie trinken zusammen und plaudern über sich, ihr Alter, ihr Leben, bis eine zarte Freundschaft zu glimmen beginnt. Älterwerden beginnt mit der Geburt und endet mit dem Tod. Der wunderbare Schweizer Film «Giulias Verschwinden» von Christoph Schaub, mit Corinna Harfouch und Bruno Ganz in den Hauptrollen und mit brillanten Dialogen von Martin Suter, handelt vom Altern und wie man es feiern kann.-->
Stefan Haupt <!--Als mein Grossvater kurz vor Weihnachten 1990 überraschend in seiner Wohnung verstorben war, hielt er einen Brief mit der Anrede «Liebe Kathrin» in der Hand.» «Wer war diese Kathrin?», fragte sich der damals 29-jährige Filmemacher Stefan Haupt und machte sich auf Spurensuche. Bis anhin hatte er nichts von dieser Frau, seiner Schwägerin in Kanada, gehört. In der Folge wurde sie ihm jedoch als «aussergewöhnliche und couragierte Frau» geschildert. Und als 1996 eine Cousine aus Kanada zu Besuch kam und ebenfalls von ihrer Grossmutter Kathrin und deren «unglaublichem Leben» erzählte, entschloss er sich, sie zu besuchen und ihre Lebensgeschichte zu filmen. Und sie fasziniert auch uns.-->
 
=== [[Innocence]] ===
=== [[Goodbye Solo]]  ===
Liebesgeschichte dreier alter Menschen
 
<!--Ein verwitweter Pensionär, Andreas Borg, trifft in Australien seine erste Liebe, Claire, wieder und beginnt ihr erneut den Hof zu machen. Obwohl sie mit John verheiratet ist, lässt sie sich auf sein Werben ein. Ganz allmählich entwickelt sich daraus eine Liebesgeschichte dreier alter Menschen, worin die törichte Verliebtheit ebenso Platz hat wie die Gelassenheit, die Abgeklärtheit wie der Tod und der seelische Schmerz der Dreierbeziehung. Der Australier Paul Cox erzählt in unterhaltsamer, berührender, aufwühlender und tragischer Weise von der Leichtigkeit und Lebendigkeit des Altseins.-->
Ramin Bahrani, Road movie bis zum Tod? <!--Der alte Solo bietet dem jungen Taxifahrer William 1000 Dollar, wenn er ihn während zweier Wochen herumfährt und am Schluss als Fahrt ohne Rückfahrt zum «Blowing Rock», einem abgeschiedenen Berggipfel, bringt. Behutsam begegnen sich die beiden, und trotz aller Gegensätze entwickelt sich eine ungewöhnliche Freundschaft zwischen einem Menschen, der aus dem Leben scheiden will, und einem, der ihn davon abzuhalten versucht. Der amerikanische Film von Ramin Bahrani handelt von der Freiheit auch des alten Menschen.-->
=== [[Irina Palm]] ===
 
2007. Mit Marianne Faithfull
=== [[Gottliebs Heimat]]  ===
<!--Irina will ihrem Enkel eine teure medizinische Behandlung bezahlen, lässt sich dafür in einer Rotlicht-Bar in Londons Soho als «Hostess» engagieren und beginnt damit bewusst ein Doppelleben. Kompromisslos arbeitet sie auf ihr Ziel hin, kümmert sich weder um Klatsch, Vorurteile und ihren Ruf, noch um «political correctness» und die «Moral». Subjektiv handelt sie als freier Mensch im aufrechten Gang. Wem schadet sie? Niemandem. Wem nützt sie? Einem Kind. Also: Sie tut Gutes. Sie lebt das, was gerade Alte sich vermehrt leisten könnten, wenn sie unabhängig und frei werden. Marianne Raithfull in einer Meisterrolle im Film von Sam Garbarski.-->
 
=== [[Iris]] ===
Bruno Moll über den ausgewanderten Gottlieb Hoser, 1978. <!--Dokumentarfilm über den in Gösgen aufgewachsenen und kurz nach 1900 in die USA ausgewanderten Gottlieb Hoser. Der Film des Schweizer Filmemachers Bruno Moll zeichnet das Porträt eines Menschen, der in seinem Leben immer wieder aufgebrochen ist und immer wieder neu begonnen hat. Der mit einfachen Mitteln geschaffene Erstlingsfilm aus dem Jahre 1978 besticht durch seine Einfachheit, Unambitioniertheit und Bescheidenheit, ist authentisch und aussagekräftig.-->  
<!--Die Schriftstellerin Iris war seit über vierzig Jahren mit dem Literaturkritiker John verheiratet. In den frühen Tagen ihrer Romanze hatte die Autorin das Sagen. Er stand in ihrem Schatten und akzeptierte, dass sie ihre Freiheit auch mit andern Männern und Frauen zelebrierte. Doch die beiden blieben ein Paar und wuchsen im Lauf der Jahre immer näher zusammen, bis ihre Partnerschaft aufs Schwerste erschüttert wird, als man bei ihr Alzheimer diagnostiziert. Aufopfernd und geduldig pflegt er sie bis zu ihrem Tod. Richard Eyre erzählt diese wahre Geschichte über die wunderbare Kraft der Liebe.-->
 
=== [[Kirschblüten - Hanami]] ===
=== [[Harold and Maude]] ===
Doris Dörrie , 2008. Witwer reist zu seinem in Tokio arbeitenden Sohn Karl, um die Sehnsucht seiner Frau nach dem japanischen Ausdruckstanz Butoh zu verstehen. ([http://de.wikipedia.org/wiki/Kirschblüten_–_Hanami WP:de)]
 
<!--Doris Dörrie zeigt poetisch stimmig ein Paar, das im Tode erst wirklich zueinander findet. In einem subtilen und emotionalen «Memento mori» weiss allein die alternde Trudi, dass ihr Mann Rudi todkrank ist. Sie entschliesst sich für ein letztes gemeinsames Unternehmen, eine Reise an die Ostsee. Doch dort stirbt nicht er, sondern unerwartet sie. Das wirft ihn aus der Bahn, er macht sich nach Japan auf und versucht Schritt um Schritt sich dieser fremden Welt, die sie liebte, zu nähern und erlebt so eine seelische Verbindung mit der Verstorbenen.-->
Hal Ashby, 1971 <!--Im Film «Harold and Maude» von Hal Ashby aus dem Jahre 1971 wird das Klischee, jung heisst lebensfreudig und alt lebensverneinend, umgekehrt. Auf provokative Weise zeigt eine alte Frau einem jungen Mann, dass das Leben Sinn macht. Sie steht für das Leben, er für den Tod. Gerade aus ihrer Nähe zum eigenen Ende erwächst ihr diese besondere Lebensbejahung. Ein Film, der gerade in der Rückschau schön zeigt, wie Filme gewisse Trends, wie sie heute etwa zu verspüren sind, vorwegnehmen können.--> === [[Harry und Tonto]] === <!--Der 72-jährige Harry und sein Kater Tonto stehen auf der Strasse, weil ihre Wohnung in New York abgerissen wird. Da beginnt für die beiden eine abenteuerliche Odyssee durch ganz Amerika, auf der sie mit verschiedenen alten und jungen Menschen Beziehungen aufnehmen. Die Irrfahrt endet am Strande von Santa Monica in Kalifornien, wo für die beiden nochmals eine neue Zukunft beginnt. Unterhaltsamer, einfallsreicher und bedenkenswerter US-Spielfilm von Paul Mazursky aus dem Jahre 1974, der Vertrauen und Optimismus verbreitet.-->  
=== [[La famiglia]] ===
 
<!--Eingerahmt in zwei Familienfotos, aufgenommen 1906 zum Beginn und 1986 zum Ende, entrollt der Italiener Ettore Scola seine Familienchronik, von der er sagt: «Ich hoffe, dass jeder dort seine eigene Familie wiedererkennen wird.» Achtzig Jahre, in denen die Familie von Carlo durch Höhen und Tiefen des Lebens geht, Freude, Kummer, Krankheit, Tod und neues Glück erlebt. Chronik des Mikrokosmos einer Familie und gleichzeitig die Geschichte eines Jahrhunderts und einer Gesellschaft im Wandel.-->
=== [[Heute ist nicht morgen]] ===
=== [[La graine et le mulet]] ===
 
<!--Den Job als Hafenarbeiter ist Slimane mit Sechzig los. Doch damit findet er sich nicht ab, er packt sofort ein neues Ziel an, realisiert einen alten Traum: ein Restaurant im Hafen von Sète. Er wird «Lebensunternehmer», auch wenn ihm Schicksalsschläge nicht erspart bleiben. Er macht sich auf den Weg, arbeitet wie wild, rennt, pedalt mit dem Fahrrad, und als ihm dieses gestohlen wird, läuft er weiter, bis er zusammenbricht. Doch für ihn gab es, so die Tragikkomödie von Abdellatif Kechiche, wirklich ein Leben nach der Pensionierung und vor dem Tod.
Nico Gutmann, Dokumentarfilm , Interviews mit drei von Demenz betroffenen Paaren <!--Der 50-minütige Schweizer Dokumentarfilm von Nico Gutmann enthält Interviews mit drei von Demenz betroffenen Paaren und Szenen aus ihrem Alltag, ergänzt durch Informationen. Er ermöglicht eine Sicht auf das Thema, die nah am individuellen Erleben ist und gleichzeitig den verbreiteten Schreckensbildern eine differenzierte Sichtweise gegenüberstellt. Es ist dem Regisseur gelungen zu zeigen, wie die Kranken und Angehörigen mit persönlich abgestimmten Massnahmen ihren Alltag meistern, ihr Leben den sich ändernden Umständen anpassen und ein sinnvolles Leben führen können.-->  
===[[Last Chance Harvey]] ===
 
<!--Dem New Yorker Musiker Harvey, der seinen Unterhalt mit Werbe-Jingles verdient, droht die Kündigung. Er ist resigniert. So auch die Londonerin Kate, die Umfragen macht und sich von ihrer Mutter terrorisieren lässt. Kälte erlebt Harvey von seiner Familie vor der Trauung seiner Tochter. Er will nach Amerika, um wenigstens seinen Job zu retten, verpasst jedoch seinen Flug. In der Hotelbar begegnet er Kate. Sie plaudern miteinander, freunden sich an, besprechen ihre Sehnsüchte. Damit beginnt ein zweiter Frühling. Beide sind offen, wagen Nähe, glauben, dass es nie zu spät ist. Schöner Good-Feel-Film von Joel Hopkins.-->
=== [[Hors Saison]] ===
===La tête en friche===
 
Von Jean Becker.
Daniel Schmid, stillgelegtes Hotel in den Schweizer Bergen <!--Schauplatz der Handlung dieses weitgehend autobiografischen Films voll Poesie ist ein stillgelegtes, heruntergekommenes Hotel in den Schweizer Bergen, das seit geraumer Zeit verkauft ist. Dieses hatte einmal den Grosseltern des Erzählers gehört. Dort ist er geboren und aufgewachsen. Er besucht es ein letztes Mal, um sich im alten Gebäude in Erinnerungen zu verlieren. Es wird zum Ort, wo der Schweizer Cinéast Daniel Schmid seine Vergangenheit wieder erstehen lässt. Eine Hommage an das Erinnern, welches zu neuem Leben erwachen kann.-->  
Mit Gérard Depardieu und Gisèle Casadesus.
 
=== [[La vielle dame indigne]] ===
=== [[Il Bacio di Tosca]] ===
nach der Brecht-Erzählung «Die unwürdige Greisin» <!--In «La vieille dame indigne» zeichnet René Allio 1964, nach der Brecht-Erzählung «Die unwürdige Greisin», das Porträt von Madame Berthe (von Sylvie eindrücklich verkörpert), die nach dem Tod ihres Gatten auflebt, ein neues Leben beginnt: «Sie hatte die langen Jahre der Knechtschaft und die kurzen Jahre der Freiheit ausgekostet und das Brot des Lebens aufgezehrt bis auf den letzten Brosamen.» Grossartiger Schwarzweiss-Film, der viel Lebensweisheit enthält.-->
 
=== [[Leergut]] ===
Daniel Schmid, 1984. «Casa di riposo» für ehemalige Künstlerinnen und Künstler der Mailänder Oper <!--Der Schweizer Regisseur Daniel Schmid, der 2006 gestorben ist, hat 1984 in seinem Dokumentarfilm über die «Casa di riposo» für ehemalige Künstlerinnen und Künstler der Mailänder Oper Zeugnis abgelegt, wie Musik alte Menschen beflügelt und von vergangener Grösse träumen lässt. Die Frauen und Männer in «Il bacio di Tosca» machen ihre Vergangenheit zur Gegenwart, «auf der Suche nach der verlorenen Zeit», um diese Zeit nochmals auferstehen, diese Erlebnisse nachleben zu lassen.-->
<!--Ein 65-jähriger Lehrer, der weder mit der Arbeit noch mit der Liebe aufhören will, liefert die Vorlage für eine komisch-romantische Geschichte des Tschechen Jan Sverák. Sie handelt davon, wie man sein Glück immer neu versuchen und einen dritten Frühling herzaubern kann, dass ihn dabei zwei junge Dinger in Strapsen bis in die Träume hinein verfolgen und zum Schwitzen bringen, gibt seinem Alter den prickelnden Reiz eines Champagnerfestes. Ein Film der unterhält, zu Überlegungen anregt und Mut macht.-->
 
=== [[Les herbes folles]] ===
=== [[I’m Just A Simple Person]] ===
<!--Ein Mann findet ein Portemonnaie und verliebt sich in die ihm unbekannte Besitzerin. Er verfolgt sie mit Anrufen und Briefen, bis sie es ihm untersagt. Als sie ihn zu vermissen beginnt, nimmt sie seine Fährte auf. All das erzählt der französische Altmeister Alain Resnais in einem leicht wirkenden und dennoch tiefsinnigen Film. Poetisch erzählt er von einer absurden «amour fou» mit einem offenen Schluss. Schmunzelnd und wehmütig plädiert er dafür, dass es nie zu spät ist für die Liebe, auch nicht im hohen Alter.-->
 
=== [[Les plages d’Agnès]] ===
Stefan Haupt <!--Als mein Grossvater kurz vor Weihnachten 1990 überraschend in seiner Wohnung verstorben war, hielt er einen Brief mit der Anrede «Liebe Kathrin» in der Hand.» «Wer war diese Kathrin?», fragte sich der damals 29-jährige Filmemacher Stefan Haupt und machte sich auf Spurensuche. Bis anhin hatte er nichts von dieser Frau, seiner Schwägerin in Kanada, gehört. In der Folge wurde sie ihm jedoch als «aussergewöhnliche und couragierte Frau» geschildert. Und als 1996 eine Cousine aus Kanada zu Besuch kam und ebenfalls von ihrer Grossmutter Kathrin und deren «unglaublichem Leben» erzählte, entschloss er sich, sie zu besuchen und ihre Lebensgeschichte zu filmen. Und sie fasziniert auch uns.-->  
Selbstporträt Agnès Varda
 
<!--Agnès Varda, die heute 81-jährige Filmregisseurin, Fotografin und neu auch Schöpferin von (Video)-Installationen, blickt auf mehr als ein halbes Jahrhundert Erfahrung zurück. In dieser Zeit drehte sie über zwei Dutzend Filme, die alle durch ihren Stil der «cinécriture» gekennzeichnet sind: Spontane Zufälle, willkürliche Begegnungen und Lebenserfahrung fliessen in ihren Film ein, der zwischen Wirklichkeit und Spiel, Dokument und Fiktion pendelt. Ein filmisches Selbstporträt, das die Frage thematisiert, «wie man Erinnerung sichtbar machen kann.]] ===
=== [[Innocence]] ===
 
Liebesgeschichte dreier alter Menschen <!--Ein verwitweter Pensionär, Andreas Borg, trifft in Australien seine erste Liebe, Claire, wieder und beginnt ihr erneut den Hof zu machen. Obwohl sie mit John verheiratet ist, lässt sie sich auf sein Werben ein. Ganz allmählich entwickelt sich daraus eine Liebesgeschichte dreier alter Menschen, worin die törichte Verliebtheit ebenso Platz hat wie die Gelassenheit, die Abgeklärtheit wie der Tod und der seelische Schmerz der Dreierbeziehung. Der Australier Paul Cox erzählt in unterhaltsamer, berührender, aufwühlender und tragischer Weise von der Leichtigkeit und Lebendigkeit des Altseins.-->
 
=== [[Irina Palm]]  ===
 
2007. Mit Marianne Faithfull <!--Irina will ihrem Enkel eine teure medizinische Behandlung bezahlen, lässt sich dafür in einer Rotlicht-Bar in Londons Soho als «Hostess» engagieren und beginnt damit bewusst ein Doppelleben. Kompromisslos arbeitet sie auf ihr Ziel hin, kümmert sich weder um Klatsch, Vorurteile und ihren Ruf, noch um «political correctness» und die «Moral». Subjektiv handelt sie als freier Mensch im aufrechten Gang. Wem schadet sie? Niemandem. Wem nützt sie? Einem Kind. Also: Sie tut Gutes. Sie lebt das, was gerade Alte sich vermehrt leisten könnten, wenn sie unabhängig und frei werden. Marianne Raithfull in einer Meisterrolle im Film von Sam Garbarski.-->
 
=== [[Iris]] === <!--Die Schriftstellerin Iris war seit über vierzig Jahren mit dem Literaturkritiker John verheiratet. In den frühen Tagen ihrer Romanze hatte die Autorin das Sagen. Er stand in ihrem Schatten und akzeptierte, dass sie ihre Freiheit auch mit andern Männern und Frauen zelebrierte. Doch die beiden blieben ein Paar und wuchsen im Lauf der Jahre immer näher zusammen, bis ihre Partnerschaft aufs Schwerste erschüttert wird, als man bei ihr Alzheimer diagnostiziert. Aufopfernd und geduldig pflegt er sie bis zu ihrem Tod. Richard Eyre erzählt diese wahre Geschichte über die wunderbare Kraft der Liebe.-->
 
=== [[Kirschblüten - Hanami]]  ===
 
Doris Dörrie , 2008. Witwer reist zu seinem in Tokio arbeitenden Sohn Karl, um die Sehnsucht seiner Frau nach dem japanischen Ausdruckstanz Butoh zu verstehen. ([http://de.wikipedia.org/wiki/Kirschblüten_–_Hanami WP:de)] <!--Doris Dörrie zeigt poetisch stimmig ein Paar, das im Tode erst wirklich zueinander findet. In einem subtilen und emotionalen «Memento mori» weiss allein die alternde Trudi, dass ihr Mann Rudi todkrank ist. Sie entschliesst sich für ein letztes gemeinsames Unternehmen, eine Reise an die Ostsee. Doch dort stirbt nicht er, sondern unerwartet sie. Das wirft ihn aus der Bahn, er macht sich nach Japan auf und versucht Schritt um Schritt sich dieser fremden Welt, die sie liebte, zu nähern und erlebt so eine seelische Verbindung mit der Verstorbenen.-->
=== [[La famiglia]] === <!--Eingerahmt in zwei Familienfotos, aufgenommen 1906 zum Beginn und 1986 zum Ende, entrollt der Italiener Ettore Scola seine Familienchronik, von der er sagt: «Ich hoffe, dass jeder dort seine eigene Familie wiedererkennen wird.» Achtzig Jahre, in denen die Familie von Carlo durch Höhen und Tiefen des Lebens geht, Freude, Kummer, Krankheit, Tod und neues Glück erlebt. Chronik des Mikrokosmos einer Familie und gleichzeitig die Geschichte eines Jahrhunderts und einer Gesellschaft im Wandel.-->
=== [[La graine et le mulet]] === <!--Den Job als Hafenarbeiter ist Slimane mit Sechzig los. Doch damit findet er sich nicht ab, er packt sofort ein neues Ziel an, realisiert einen alten Traum: ein Restaurant im Hafen von Sète. Er wird «Lebensunternehmer», auch wenn ihm Schicksalsschläge nicht erspart bleiben. Er macht sich auf den Weg, arbeitet wie wild, rennt, pedalt mit dem Fahrrad, und als ihm dieses gestohlen wird, läuft er weiter, bis er zusammenbricht. Doch für ihn gab es, so die Tragikkomödie von Abdellatif Kechiche, wirklich ein Leben nach der Pensionierung und vor dem Tod.
===Last Chance Harvey ===
Von Joel Hopkins <!--Dem New Yorker Musiker Harvey, der seinen Unterhalt mit Werbe-Jingles verdient, droht die Kündigung. Er ist resigniert. So auch die Londonerin Kate, die Umfragen macht und sich von ihrer Mutter terrorisieren lässt. Kälte erlebt Harvey von seiner Familie vor der Trauung seiner Tochter. Er will nach Amerika, um wenigstens seinen Job zu retten, verpasst jedoch seinen Flug. In der Hotelbar begegnet er Kate. Sie plaudern miteinander, freunden sich an, besprechen ihre Sehnsüchte. Damit beginnt ein zweiter Frühling. Beide sind offen, wagen Nähe, glauben, dass es nie zu spät ist. Schöner Good-Feel-Film von Joel Hopkins.-->  
 
=== La tête en friche  ===
 
Von Jean Becker. Mit Gérard Depardieu und Gisèle Casadesus.  
 
=== Leergut ===
Von Jan Sverák<!--Ein 65-jähriger Lehrer, der weder mit der Arbeit noch mit der Liebe aufhören will, liefert die Vorlage für eine komisch-romantische Geschichte des Tschechen Jan Sverák. Sie handelt davon, wie man sein Glück immer neu versuchen und einen dritten Frühling herzaubern kann, dass ihn dabei zwei junge Dinger in Strapsen bis in die Träume hinein verfolgen und zum Schwitzen bringen, gibt seinem Alter den prickelnden Reiz eines Champagnerfestes. Ein Film der unterhält, zu Überlegungen anregt und Mut macht.-->
 
=== Les herbes folles ===  
Alain Resnais<!--Ein Mann findet ein Portemonnaie und verliebt sich in die ihm unbekannte Besitzerin. Er verfolgt sie mit Anrufen und Briefen, bis sie es ihm untersagt. Als sie ihn zu vermissen beginnt, nimmt sie seine Fährte auf. All das erzählt der französische Altmeister Alain Resnais in einem leicht wirkenden und dennoch tiefsinnigen Film. Poetisch erzählt er von einer absurden «amour fou» mit einem offenen Schluss. Schmunzelnd und wehmütig plädiert er dafür, dass es nie zu spät ist für die Liebe, auch nicht im hohen Alter.-->
 
=== [[Letters To Juliette]] ===
=== [[Letters To Juliette]] ===
Gary Winick <!--Als die Amerikanerin Sophie mit ihrem Verlobten in Verona schöne Urlaubstage zu verbringen hofft, muss sie feststellen, dass seine Leidenschaft mehr der italienischen Küche als ihr gilt. Deshalb begibt sie sich allein auf Entdeckungstour und findet «Julias Sekretärinnen»: Vier Frauen, die Briefe von Liebenden beantworten, die sich an Julia wenden. Sie macht mit und beantwortet den uralten Brief von Claire. Von ihrer einfühlsamen Antwort berührt, kehrt diese an den Ort ihrer Jugend zurück und sucht nach ihrer grossen Liebe. Hollywood-Film von Gary Winick.-->
Gary Winick. Liebesbriefe. <!--Als die Amerikanerin Sophie mit ihrem Verlobten in Verona schöne Urlaubstage zu verbringen hofft, muss sie feststellen, dass seine Leidenschaft mehr der italienischen Küche als ihr gilt. Deshalb begibt sie sich allein auf Entdeckungstour und findet «Julias Sekretärinnen»: Vier Frauen, die Briefe von Liebenden beantworten, die sich an Julia wenden. Sie macht mit und beantwortet den uralten Brief von Claire. Von ihrer einfühlsamen Antwort berührt, kehrt diese an den Ort ihrer Jugend zurück und sucht nach ihrer grossen Liebe. Hollywood-Film von Gary Winick.-->  
=== [[Le grand voyage]] ===
 
<!--Der Marokkaner Ismaël Ferroukhi erzählt in einem Roadmovie von einem alten Vater, der mit einem seiner Söhne als Pilger nach Mekka fährt. Die lange Reise dorthin, im engen Auto beide aufeinander angewiesen, zeigt nach der anfänglichen Blockade ein leises sich Annähern des Alten und des Jungen, macht sichtbar und erlebbar, was sich dabei untergründig alles ereignen kann. Eine Reise unternehmen bedeutet doch, einen Ort verlassen, um einen andern zu erreichen, heisst aber auch, sich verändern, lernen, leben lernen. Und dies geschieht hier über Generationen und religiöse Überzeugungen hinweg.-->
=== [[Le grand voyage]] ===  
=== [[Les années lumière]] ===
Von Ismaël Ferroukhi, Roadmovie <!--Der Marokkaner Ismaël Ferroukhi erzählt in einem Roadmovie von einem alten Vater, der mit einem seiner Söhne als Pilger nach Mekka fährt. Die lange Reise dorthin, im engen Auto beide aufeinander angewiesen, zeigt nach der anfänglichen Blockade ein leises sich Annähern des Alten und des Jungen, macht sichtbar und erlebbar, was sich dabei untergründig alles ereignen kann. Eine Reise unternehmen bedeutet doch, einen Ort verlassen, um einen andern zu erreichen, heisst aber auch, sich verändern, lernen, leben lernen. Und dies geschieht hier über Generationen und religiöse Überzeugungen hinweg.-->  
<!--Eine hintergründige, vielfältig deutbare Parabel über das Verhältnis des Menschen zur Natur. Seit zwanzig Jahren beobachtet der alte Yoshka die Vögel, um von ihnen die Kunst des Fliegens zu erlernen. Als geistigen Erben und als Gehilfen führt er den 25-jährigen Jonas in seine Welt ein. Die Beziehung zur Natur wird nicht nur thematisiert, sie ist in den atmosphärischen Bildern der irischen Landschaft ständig präsent. Eine Dimension der meditativ erzählten Geschichte des Schweizers Alain Tanner ist auch die Frage nach dem Sinn und Auftrag des Alters.-->
 
=== [[Les invasions barbares]] ===
=== Les années lumière ===  
<!--Der lebenslustige Geschichtsprofessor Rémy, ein linksintellektueller Achtundsechziger, anfangs fünfzig, liegt todkrank im Spital. Um sein Kranken- resp. Sterbebett versammeln sich die Familie, alte Freunde und ehemalige Geliebte und träumen nochmals von den Errungenschaften und Niederlagen ihres gemeinsamen Lebens, also von der guten alten Zeit. Provokativ und witzig geht es in diesem Film zu und her um den sozialen Wandel, das Älterwerden und den Tod. Der Frankokanadier Denys Arcand lädt ein zu einem «letzten Abendmahl», voll Tiefsinn und heidnischer Frivolität.-->
Von Alain Tanner; seit zwanzig Jahren beobachtet der alternde Yoshka Vögel, um von ihnen Fliegen zu lernen.<!--Eine hintergründige, vielfältig deutbare Parabel über das Verhältnis des Menschen zur Natur. Seit zwanzig Jahren beobachtet der alte Yoshka die Vögel, um von ihnen die Kunst des Fliegens zu erlernen. Als geistigen Erben und als Gehilfen führt er den 25-jährigen Jonas in seine Welt ein. Die Beziehung zur Natur wird nicht nur thematisiert, sie ist in den atmosphärischen Bildern der irischen Landschaft ständig präsent. Eine Dimension der meditativ erzählten Geschichte des Schweizers Alain Tanner ist auch die Frage nach dem Sinn und Auftrag des Alters.-->  
=== [[Les petits fugues]] ===
 
<!--Gelegentlich, wie in «Les petits fugues» (1978) von Yves Yersin, gelingt alten Menschen mehr, als nur Nein zu sagen und eigene Wege zu gehen. Nach dreissig Jahren Arbeit auf dem Bauernhof hat der Knecht Pipe seine Freiheit entdeckt. Er beginnt, Schritt um Schritt sich selbst zu verwirklichen, hebt ab mit seinem aus der AHV erstandenen Moped und fliegt über Feld und Wald, gen Himmel. Einer der wichtigen Filme des «neuen Schweizer Films», der jedoch über die Jahre hinaus noch eine Botschaft hat, die zählt.-->
=== Les invasions barbares ===  
=== [[L'homme qui a perdu son ombre]] ===
Von Denys Arcand<!--Der lebenslustige Geschichtsprofessor Rémy, ein linksintellektueller Achtundsechziger, anfangs fünfzig, liegt todkrank im Spital. Um sein Kranken- resp. Sterbebett versammeln sich die Familie, alte Freunde und ehemalige Geliebte und träumen nochmals von den Errungenschaften und Niederlagen ihres gemeinsamen Lebens, also von der guten alten Zeit. Provokativ und witzig geht es in diesem Film zu und her um den sozialen Wandel, das Älterwerden und den Tod. Der Frankokanadier Denys Arcand lädt ein zu einem «letzten Abendmahl», voll Tiefsinn und heidnischer Frivolität.-->
<!--Wenn man keine Ideen mehr hat und nicht mehr weiss, warum man die Dinge tut, ist man wie jemand, der seinen Schatten verloren hat, sagt Antonio im Film von Alain Tanner zu Paul. Der Altkommunist Antonio ist nach langem französischem Exil in die andalusische Heimat zurückgekehrt und nimmt Paul bei sich auf, der von zu Hause geflüchtet ist. Doch mit Antonio verschwindet die soziale Utopie aus der Geschichte. Parabel des Westschweizer Filmemachers aus dem Jahre 1991 über das Ende der gesellschaftlichen Utopien.-->
 
=== [[Limelight]] ===
=== Les petits fugues ===  
<!--Charles Spencer Chaplin hat 1952 mit «Limelight» seinen Altersfilm geschaffen. Er erzählt berührend, wie ein alternder Clown durch die Liebe einer jungen Tänzerin neuen Lebensmut bekommt und wie er diese durch sein Umsorgen vor dem Selbstmord rettet. Wie Alt und Jung aufeinander angewiesen sind, sich notwendig brauchen, ist wohl nirgends schöner dargestellt als hier. Vielleicht einer der tiefsten Filme zum Miteinander von Alt und Jung, der zeigt, das Sein immer Mit-Sein ist.-->
<!--Gelegentlich, wie in «Les petits fugues» (1978) von Yves Yersin, gelingt alten Menschen mehr, als nur Nein zu sagen und eigene Wege zu gehen. Nach dreissig Jahren Arbeit auf dem Bauernhof hat der Knecht Pipe seine Freiheit entdeckt. Er beginnt, Schritt um Schritt sich selbst zu verwirklichen, hebt ab mit seinem aus der AHV erstandenen Moped und fliegt über Feld und Wald, gen Himmel. Einer der wichtigen Filme des «neuen Schweizer Films», der jedoch über die Jahre hinaus noch eine Botschaft hat, die zählt.-->  
=== [[Lina Braake]] ===
=== Das Lied des Leben ===
Irene Langemann (Regie): ''Das Lied des Lebens.'' In der Dokumentation  wird der Musiker Bernhard König bei seinem Projekt "Alte Stimmen" zwischen Köln und Stuttgart begleitet. In Köln ruft er einen Chor ins Leben, in dem nur Menschen jenseits der 70 singen dürfen. in Stuttgart gibt's ein Projekt im Altenheim.
 
=== L'homme qui a perdu son ombre ===  
Von Alain Tanner, 1991<!--Wenn man keine Ideen mehr hat und nicht mehr weiss, warum man die Dinge tut, ist man wie jemand, der seinen Schatten verloren hat, sagt Antonio im Film von Alain Tanner zu Paul. Der Altkommunist Antonio ist nach langem französischem Exil in die andalusische Heimat zurückgekehrt und nimmt Paul bei sich auf, der von zu Hause geflüchtet ist. Doch mit Antonio verschwindet die soziale Utopie aus der Geschichte. Parabel des Westschweizer Filmemachers aus dem Jahre 1991 über das Ende der gesellschaftlichen Utopien.-->
 
=== Live is Life  ===
'''Die Spätzünder''' (in Österreich: Live is Life) ist eine deutsch-österreichische Filmkomödie mit einer Starbesetzungaus dem Jahr 2010, entstanden unter der Regie von Wolfgang Murnberger. Neben Jan Josef Liefers und Ursula Strauss spielen prominente Darsteller wie Joachim Fuchsberger die Bewohner eines Seniorenheims. Erstmals ausgestrahlt am 3. Februar 2010. Rochus Siwak, genannt Rocco, ein ziemlich erfolgloser Rockmusiker und Lebenskünstler, lernt bei einer Bewährungsstrafe ein Seniorenheim kennen. Die resolute Stationsleiterin Marina ist nicht bereit, sich von dem Schlitzohr Rocco auf der Nase herumtanzen zu lassen. Dieser erkennt langsam, dass es sich durchaus lohnen kann, alte Menschen ernst zu nehmen. Im Heiml werden die Schränke nach Zigaretten und Alkohol durchsucht. Im Keller übt während der Nachtwache seine Band für ein Bewerbungsvideo für den Band-Contest "Die Stars von morgen". <!--  Das Bewerbungsvideo gelangt in die Medien und löst ein riesiges Medieninteresse aus. Trotz einiger Rückschläge: der Tod eines Bandmitglieds, die Verhaftung von Rocco, tritt die Band , die sich selbst "Rocco und die Herzschrittmacher" nennt, beim Contest auf und gewinnt mit der Cover-Version von ''[[Live Is Life]]''. Nachdem Rocco seine Haftstrafe abgesessen hat wird er von der Band abgeholt und fährt mit ihnen und Marina im Tourneebus davon.
Beteiligte:
 
• Regie: [[Wolfgang Murnberger]]
• Produktion: [[Danny Krausz]], [[Kurt Stocker]]
• Musik: [[Stefan Bernheimer]], [[Markus Gartner]]
 
Darsteller:
* [[Jan Josef Liefers]]: Rocco
* [[Ursula Strauss]]: Marina
* [[Bibiana Zeller]]: Sissi
* [[Hans-Michael Rehberg]]: Herr Klüger
* [[Libgart Schwarz]]: Josefine
* [[Petra Morzé]]: Frau Glück
* [[Michael Schönborn]]: Viktor Hopf
* [[Manuel Rubey]]: Kuno
* [[Joachim Fuchsberger]]: Degenhard Schagowetz-->
 
=== [[Lina Braake]] ===
 
'''Lina Braake oder Die Interessen der Bank können nicht die Interessen sein, die Lina Braake hat''' (Alternativtitel zum kurzen ''Lina Braake'') ist ein deutscher Spielfilm aus dem Jahr 1974. Der Debütfilm des Filmemachers Bernhard Sinkel wurde 1975 uraufgeführt. Lina ist gezwungen, in ein Altenheim umzuziehen. Dort lernt sie eine Rentnergang kennen. Der Ausbruch gelingt.
 
Lina erhält schließlich auf Sardinien ein lebenslanges Wohnrecht. Vorher lernen wir die Schrecken der [[Altenheim]]e im Deutschland der 1970er Jahre kennen. <!--Gegen die gängigen Denk- und Lebensgewohnheiten verstossen die Alten im Film «Lina Braake» (1975) von Bernhard Sinkel. Eine Gruppe Männer und Frauen versucht eine Bank auszurauben, weil diese sie betrogen und ihrer Freiheit beraubt hat. Sie begeht das Delikt eines höheren Wertes wegen. In die Opposition gehen, weil man unabhängig ist, gilt als Privileg des Alters. Eigentlich ein 68er-Film, der jedoch in seinem Witz und in seinem Mut auch in der heutigen Zeit Gültigkeit hat.-->
 
=== Lola  ===


'''Lina Braake oder Die Interessen der Bank können nicht die Interessen sein, die Lina Braake hat''' (Alternativtitel zum kurzen ''Lina Braake'') ist ein deutscher Spielfilm aus dem Jahr 1974. Der Debütfilm des Filmemachers Bernhard Sinkel wurde 1975 uraufgeführt. Lina ist gezwungen, in ein Altenheim umzuziehen. Dort lernt sie eine Rentnergang kennen. Der Ausbruch gelingt.
Von Brillante Mendoza, Philippinen, über grossmütterliche Liebe <!--Grossmutter Sepas Enkel wurde von einem Handydieb getötet. Für Trauer und Wut bleibt ihr wenig Zeit, denn sie muss sich um das Begräbnis kümmern. Grossmutter Puring will ihren Enkel Mateo, der dieses Mordes angeklagt ist, aus dem Gefängnis holen, kann das Geld für die Kaution nicht aufbringen. An der ersten Gerichtsanhörung stehen sich die beiden Grossmütter gegenüber. Beide sind sie alt, gebrechlich und arm, doch jede ist entschlossen, alles für ihren Enkel zu tun. Der Ausgang des Falles hängt von der grossmütterlichen Liebe ab. Brillante Mendoza aus den Philippinen hat mit diesem Film ein Gleichnis geschaffen über den Wert und die Würde von Grosseltern.-->
=== [[Lonely Passion of Judith Hearne]] === <!--Film von Jack Clayton aus dem Jahre 1987 mit Maggie Smith und Bob Hoskins. Judith Hearne ist eine ältere Orgelspielerin, die sich ihren Lebensunterhalt hauptsächlich mit Klavierunterricht verdient. Eines Tages verliebt sie sich in einen skrupellosen Hotelbesitzer, dessen einziges Interesse an ihr ist, sie soweit auszunutzen, wie es nur möglich ist. Aus unerfüllter Liebe beginnt ihr Abstieg, dessen Anfang von ihrer immer häufigeren Hingabe zum Alkohol markiert ist. Eindrückliches Porträt einer einsamen, alkoholsüchtigen Frau.-->


Lina erhält schließlich auf Sardinien ein lebenslanges Wohnrecht. Vorher lernen wir die Schrecken der [[Altenheim]]e im Deutschland der 1970er Jahre kennen.
=== [[Los lunes al sol]] === <!--Im Zentrum dieses spanischen Films steht der Werftarbeiter Santa, der wie viele seiner Kollegen seinen Job verloren hat. Schlimmer als die finanzielle Not ist dabei, dass die Arbeitslosigkeit Stolz, Selbstbewusstsein und selbst die sexuelle Identität der Männer nachhaltig erschüttert. Nuanciert, mit psychologischem Gespür und mit Humor schildert der Regisseur Fernando Léon de Aranoa die Situation von drei Männern. Die Beobachtung der Befindlichkeit dieser Männer wird zu einem gerontologischen Traktat über das Alter ohne Arbeit: bitterböse und dennoch tief menschenfreundlich.-->


=== [[Madame Sousatzka]] === <!--Der junge Klavierspieler Manek Sen lebt in London bei seiner allein erziehenden Mutter, einer indischen Immigrantin, die sich als Köchin durchschlägt. In der Hoffnung, ihr Sohn möge es rasch zum berühmten Konzertpianisten bringen, meldet sie ihn bei einer renommierten Lehrerin an. Madame Sousatzka (Shirley MacLaine) beharrt darauf, dass ihre Schüler ihr Leben in der gleichen vornehmen, kultivierten Art leben wie sie früher einmal und zerbricht schliesslich an diesen zu hohen Idealen. Überzeugendes sozialkritisches Altersporträt von John Schlesinger.-->


<!--Gegen die gängigen Denk- und Lebensgewohnheiten verstossen die Alten im Film «Lina Braake» (1975) von Bernhard Sinkel. Eine Gruppe Männer und Frauen versucht eine Bank auszurauben, weil diese sie betrogen und ihrer Freiheit beraubt hat. Sie begeht das Delikt eines höheren Wertes wegen. In die Opposition gehen, weil man unabhängig ist, gilt als Privileg des Alters. Eigentlich ein 68er-Film, der jedoch in seinem Witz und in seinem Mut auch in der heutigen Zeit Gültigkeit hat.-->
=== Mammuth ===
=== Lola ===
Von Benoît Delépine und Gustave Kervern. Das Motorrad und Gérard Depardieu.
Brillante Mendoza, Philippinen, über grossmütterliche Liebe <!--Grossmutter Sepas Enkel wurde von einem Handydieb getötet. Für Trauer und Wut bleibt ihr wenig Zeit, denn sie muss sich um das Begräbnis kümmern. Grossmutter Puring will ihren Enkel Mateo, der dieses Mordes angeklagt ist, aus dem Gefängnis holen, kann das Geld für die Kaution nicht aufbringen. An der ersten Gerichtsanhörung stehen sich die beiden Grossmütter gegenüber. Beide sind sie alt, gebrechlich und arm, doch jede ist entschlossen, alles für ihren Enkel zu tun. Der Ausgang des Falles hängt von der grossmütterlichen Liebe ab. Brillante Mendoza aus den Philippinen hat mit diesem Film ein Gleichnis geschaffen über den Wert und die Würde von Grosseltern.-->
=== [[Lonely Passion of Judith Hearne]] ===
<!--Film von Jack Clayton aus dem Jahre 1987 mit Maggie Smith und Bob Hoskins. Judith Hearne ist eine ältere Orgelspielerin, die sich ihren Lebensunterhalt hauptsächlich mit Klavierunterricht verdient. Eines Tages verliebt sie sich in einen skrupellosen Hotelbesitzer, dessen einziges Interesse an ihr ist, sie soweit auszunutzen, wie es nur möglich ist. Aus unerfüllter Liebe beginnt ihr Abstieg, dessen Anfang von ihrer immer häufigeren Hingabe zum Alkohol markiert ist. Eindrückliches Porträt einer einsamen, alkoholsüchtigen Frau.-->
=== [[Los lunes al sol]] ===
<!--Im Zentrum dieses spanischen Films steht der Werftarbeiter Santa, der wie viele seiner Kollegen seinen Job verloren hat. Schlimmer als die finanzielle Not ist dabei, dass die Arbeitslosigkeit Stolz, Selbstbewusstsein und selbst die sexuelle Identität der Männer nachhaltig erschüttert. Nuanciert, mit psychologischem Gespür und mit Humor schildert der Regisseur Fernando Léon de Aranoa die Situation von drei Männern. Die Beobachtung der Befindlichkeit dieser Männer wird zu einem gerontologischen Traktat über das Alter ohne Arbeit: bitterböse und dennoch tief menschenfreundlich.-->
=== [[Madame Sousatzka]] ===
<!--Der junge Klavierspieler Manek Sen lebt in London bei seiner allein erziehenden Mutter, einer indischen Immigrantin, die sich als Köchin durchschlägt. In der Hoffnung, ihr Sohn möge es rasch zum berühmten Konzertpianisten bringen, meldet sie ihn bei einer renommierten Lehrerin an. Madame Sousatzka (Shirley MacLaine) beharrt darauf, dass ihre Schüler ihr Leben in der gleichen vornehmen, kultivierten Art leben wie sie früher einmal und zerbricht schliesslich an diesen zu hohen Idealen. Überzeugendes sozialkritisches Altersporträt von John Schlesinger.-->
=== [[Mammuth]] ===
<!--Serge Pilardosse ist 60 geworden, Gérard Depardieu, der ihn verkörpert, 61. Der Metzger Serge arbeitete ein Leben lang, doch nach der Pensionierung stellt er fest, dass ihm Rentenabrechnungen fehlen. Auf Druck seiner Frau besteigt er sein altes Motorrad, eine «Mammuth», der er seinen Spitznamen verdankt, und geht auf die Suche nach seinen Belegen. Ein Roadmovie von Benoît Delépine und Gustave Kervern. Eine verrückte Geschichte über eine absurde Welt, eine Tragikomödie, in der die Verrücktheit Normalität oder zumindest Realität ist.-->
<!--Serge Pilardosse ist 60 geworden, Gérard Depardieu, der ihn verkörpert, 61. Der Metzger Serge arbeitete ein Leben lang, doch nach der Pensionierung stellt er fest, dass ihm Rentenabrechnungen fehlen. Auf Druck seiner Frau besteigt er sein altes Motorrad, eine «Mammuth», der er seinen Spitznamen verdankt, und geht auf die Suche nach seinen Belegen. Ein Roadmovie von Benoît Delépine und Gustave Kervern. Eine verrückte Geschichte über eine absurde Welt, eine Tragikomödie, in der die Verrücktheit Normalität oder zumindest Realität ist.-->
== N bis R ==
== N bis R ==
=== [[Nelly & Monsieur Arnaud]] ===
=== [[Nelly & Monsieur Arnaud]] ===
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<!--Ein Zug rollt durchs winterliche Norwegen. In der Führerkabine sitzt Odd Horten bei seiner vorletzten Fahrt. Tags darauf geschieht, was ihm in vierzig Dienstjahren nie passiert ist. Er verschläft sich und verpasst seine letzte Fahrt. Bent Hamer schuf mit «Das neue Leben des Herrn Horten» ein poetisches, melancholisches, humorvolles Porträt eines Pensionärs, der sein Leben, auch wenn es manchmal verrückt spielt, ohne den vertrauten Fahrplan plötzlich in die eigenen Hände nimmt und sich sogar, wie einst seine Mutter, als Skispringer versucht.-->
<!--Ein Zug rollt durchs winterliche Norwegen. In der Führerkabine sitzt Odd Horten bei seiner vorletzten Fahrt. Tags darauf geschieht, was ihm in vierzig Dienstjahren nie passiert ist. Er verschläft sich und verpasst seine letzte Fahrt. Bent Hamer schuf mit «Das neue Leben des Herrn Horten» ein poetisches, melancholisches, humorvolles Porträt eines Pensionärs, der sein Leben, auch wenn es manchmal verrückt spielt, ohne den vertrauten Fahrplan plötzlich in die eigenen Hände nimmt und sich sogar, wie einst seine Mutter, als Skispringer versucht.-->
===Oma & Bella===
<!--
Die Freundinnen Regina Karolinski alias Oma und Bella Katz leben zusammen in Berlin. Sie teilen ihre Geschichte als Holocaust-Überlebende und die Entscheidung, nach dem Krieg trotzdem weiter in Deutschland zu leben...
DETAILS
RB / © Alexa Karolinski
Montag, 11. Februar 2013 um 23.30 Uhr
Wiederholungen:
Keine Wiederholungen
Oma & Bella
(Deutschland, USA, 2011, 75mn)
RB
Regie: Alexa Karolinski
-->
Die Freundinnen Regina Karolinski alias Oma und Bella Katz leben zusammen in Berlin. Die beiden alten Frauen teilen ihre Geschichte als Holocaust-Überlebende und die Entscheidung, nach dem Krieg trotzdem weiter in Deutschland zu leben. Regisseurin Alexa Karolinski, die Enkelin von Oma, beobachtet die beiden in ihrem Alltag und bei ihrer gemeinsamen Leidenschaft, dem Kochen traditioneller jüdischer Gerichte. Deutschland, USA, 2011, 75 Min.
=== [[On Golden Pond]] ===
=== [[On Golden Pond]] ===
<!--=== [[Was sich liebt, das streitet», gilt für die Jungen – müsste auch bei den Alten vermehrt akzeptiert werden, da sich deren Verhalten in Jahren und Jahrzehnten verfestigt hat. Waches Leben auch älterer Menschen bedeutet brodelnde Auseinandersetzung, intensive Kommunikation. In «On Golden Pond» von Marc Rydell, 1981 in Hollywood gedreht, geschieht das, mit grossartigen Schauspielern, augenzwinkernd und generationenübergreifend.-->
<!--=== [[Was sich liebt, das streitet», gilt für die Jungen – müsste auch bei den Alten vermehrt akzeptiert werden, da sich deren Verhalten in Jahren und Jahrzehnten verfestigt hat. Waches Leben auch älterer Menschen bedeutet brodelnde Auseinandersetzung, intensive Kommunikation. In «On Golden Pond» von Marc Rydell, 1981 in Hollywood gedreht, geschieht das, mit grossartigen Schauspielern, augenzwinkernd und generationenübergreifend.-->
=== [[Onore e riposo]] ===
=== [[Onore e riposo]] ===
Dokumentarfilm von Fernando und Ronaldo Colla,1979. Heim für Kriegsveteranen  bei Como <!--In Italiens einzigem Heim für Kriegsveteranen gedreht, folgt der Dokumentarfilm dem Alltag der Veteranen der Casa militare Umberto 1° in Turate in der Nähe von Como. Der Besuch einer Schulklasse wird für einige der alten Männer zu einer schönen Gelegenheit, sich den Kindern gegenüber dahin zu äussern, dass sie dafür sorgen sollen, künftig keine Kriege mehr zuzulassen. Mittellanger Dokumentarfilm von Fernando und Ronaldo Colla aus dem Jahre 1979, der durchaus auch in der Schweiz Gültigkeit hat.-->
Dokumentarfilm von Fernando und Ronaldo Colla,1979. Heim für Kriegsveteranen  bei Como <!--In Italiens einzigem Heim für Kriegsveteranen gedreht, folgt der Dokumentarfilm dem Alltag der Veteranen der Casa militare Umberto 1° in Turate in der Nähe von Como. Der Besuch einer Schulklasse wird für einige der alten Männer zu einer schönen Gelegenheit, sich den Kindern gegenüber dahin zu äussern, dass sie dafür sorgen sollen, künftig keine Kriege mehr zuzulassen. Mittellanger Dokumentarfilm von Fernando und Ronaldo Colla aus dem Jahre 1979, der durchaus auch in der Schweiz Gültigkeit hat.-->
=== [[Pandoras Box]] ===
=== [[Pandoras Box]] ===
<!--In einem Dorf am Schwarzen Meer verschwindet eine alte Frau spurlos. Ihre drei erwachsenen Kinder reisen aus Istanbul an, um die vermisste Mutter (eine grossartige Tsilla Chelton) in den Bergen zu suchen und in die Stadt mitzunehmen, wo klar wird, dass sie an Alzheimer leidet und Betreuung braucht. Nicht nur das Leben der Kranken wird zur Herausforderung, auch ihre familiären Beziehungen. Der stille, bewegende Spielfilm der türkischen Regisseurin Yesim Ustaoglu handelt von einer Dementen, doch tiefer gesehen von unser aller Krankheit: Abkapselung, Isolation und Egoismus, die nur durch gute Beziehungen zu heilen ist.-->
<!--In einem Dorf am Schwarzen Meer verschwindet eine alte Frau spurlos. Ihre drei erwachsenen Kinder reisen aus Istanbul an, um die vermisste Mutter (eine grossartige Tsilla Chelton) in den Bergen zu suchen und in die Stadt mitzunehmen, wo klar wird, dass sie an Alzheimer leidet und Betreuung braucht. Nicht nur das Leben der Kranken wird zur Herausforderung, auch ihre familiären Beziehungen. Der stille, bewegende Spielfilm der türkischen Regisseurin Yesim Ustaoglu handelt von einer Dementen, doch tiefer gesehen von unser aller Krankheit: Abkapselung, Isolation und Egoismus, die nur durch gute Beziehungen zu heilen ist.-->
=== [[Pane e Tulipane]] ===
=== [[Pane e Tulipane]] ===
Silvio Soldini , mit Licia Maglietta und Bruno Ganz <!--Im Alter gilt es, Fantasieren und Träumen, Sinnlichkeit, Lust und Liebe neu zu entdeckt. Im Schweizer Film «Pane e Tulipane» von Silvio Soldini glückt es einer stets bescheidenen und lebenslang angepassten älteren Hausfrau (Licia Maglietta) auszubrechen aus der Tretmühle des Alltags, gelingt einem in einer Vergangenheit ohne Zukunft dahin dösenden Mann (Bruno Ganz) ein neues Leben. Lustvolle, heitere Komödie mit viel Tiefsinn und Lebenserfahrung.-->
Silvio Soldini , mit Licia Maglietta und Bruno Ganz <!--Im Alter gilt es, Fantasieren und Träumen, Sinnlichkeit, Lust und Liebe neu zu entdeckt. Im Schweizer Film «Pane e Tulipane» von Silvio Soldini glückt es einer stets bescheidenen und lebenslang angepassten älteren Hausfrau (Licia Maglietta) auszubrechen aus der Tretmühle des Alltags, gelingt einem in einer Vergangenheit ohne Zukunft dahin dösenden Mann (Bruno Ganz) ein neues Leben. Lustvolle, heitere Komödie mit viel Tiefsinn und Lebenserfahrung.-->
=== [[Pauline & Paulette]] ===
=== [[Pauline & Paulette]] ===
Lieven Debrauwer <!--Der Spielfilm von Lieven Debrauwer erzählt die Geschichte von Pauline, einem Kind von 66 Jahren, das weder lesen noch schreiben noch korrekt sprechen kann, und ihren zwei Schwestern, die sie bei sich aufnehmen sollten. Was zwischen diesen drei Frauen geschieht, ist ein wunderbares Spiel der Beziehungen: Zuneigung und Ablehnung, Zärtlichkeit und Verweigerung, Annäherung und Rückzug. Heiter, manchmal auch bissig, doch immer menschenfreundlich diese Lektion in Zwischenmenschlichkeit.-->
Lieven Debrauwer <!--Der Spielfilm von Lieven Debrauwer erzählt die Geschichte von Pauline, einem Kind von 66 Jahren, das weder lesen noch schreiben noch korrekt sprechen kann, und ihren zwei Schwestern, die sie bei sich aufnehmen sollten. Was zwischen diesen drei Frauen geschieht, ist ein wunderbares Spiel der Beziehungen: Zuneigung und Ablehnung, Zärtlichkeit und Verweigerung, Annäherung und Rückzug. Heiter, manchmal auch bissig, doch immer menschenfreundlich diese Lektion in Zwischenmenschlichkeit.-->
=== [[Popacabana]] ===
=== [[Popacabana]] ===
Mit Isabelle Huppert <!--Sorglos und unbeschwert scheint Babou alles gelassen hinzunehmen. Wer braucht schon eine feste Anstellung, einen Ehemann oder Verbindlichkeiten? Als sich dann jedoch herausstellt, dass ihre eigene Tochter sich derart für sie schämt, dass diese sie nicht zu ihrer Hochzeit einladen will, beschliesst sie in ihrem Mutterherzen, sich zu ändern und einen festen Job anzunehmen. Doch dies gelingt ihr nicht, sie bleibt eine Abenteurerin. Isabelle Huppert (*1953) in einer Glanzrolle, in der einmal die Rolle der revoltierenden Jungen und der angepassten Alten umgekehrt wird.-->
Mit Isabelle Huppert <!--Sorglos und unbeschwert scheint Babou alles gelassen hinzunehmen. Wer braucht schon eine feste Anstellung, einen Ehemann oder Verbindlichkeiten? Als sich dann jedoch herausstellt, dass ihre eigene Tochter sich derart für sie schämt, dass diese sie nicht zu ihrer Hochzeit einladen will, beschliesst sie in ihrem Mutterherzen, sich zu ändern und einen festen Job anzunehmen. Doch dies gelingt ihr nicht, sie bleibt eine Abenteurerin. Isabelle Huppert (*1953) in einer Glanzrolle, in der einmal die Rolle der revoltierenden Jungen und der angepassten Alten umgekehrt wird.-->
=== [[Pranzo di ferragosto]] ===
=== [[Pranzo di ferragosto]] ===
<!--Gianni, ein Mann mittleren Alters, lebt als einziger Sohn immer noch mit seiner verwitweten Mutter in einem alten Haus im Zentrum von Rom und steht unter ihrer Fuchtel. Seine Tage verbringt er zwischen Haushalt und Osteria. Vor Maria Himmelfahrt macht ihm sein Hausverwalter den Vorschlag, er erlasse ihm sämtliche Schulden, wenn er sich während der Feiertage um seine alte Mutter kümmere, damit er in die Ferien fahren könne. Am Schluss sind es vier lebenslustige Omas, die bei ihm ihren Altweibersommer feiern. Aus Spontaneität und Übermut lebender Altersfilm von Gianni Di Gregorio.-->
<!--Gianni, ein Mann mittleren Alters, lebt als einziger Sohn immer noch mit seiner verwitweten Mutter in einem alten Haus im Zentrum von Rom und steht unter ihrer Fuchtel. Seine Tage verbringt er zwischen Haushalt und Osteria. Vor Maria Himmelfahrt macht ihm sein Hausverwalter den Vorschlag, er erlasse ihm sämtliche Schulden, wenn er sich während der Feiertage um seine alte Mutter kümmere, damit er in die Ferien fahren könne. Am Schluss sind es vier lebenslustige Omas, die bei ihm ihren Altweibersommer feiern. Aus Spontaneität und Übermut lebender Altersfilm von Gianni Di Gregorio.-->
=== [[Que sera?]] ===
=== [[Que sera?]] ===
Das «Schönegg», Kindertagesstätte und Altersheim  unter einem Dach in Bern
Das «Schönegg», Kindertagesstätte und Altersheim  unter einem Dach in Bern. Schweizer Dokumentarfilm von Dieter Fahrer.
<!--Kindertagesstätte und Altersheim unter einem Dach in der «Schönegg» in Bern: Eine Utopie, die Wirklichkeit wurde! Der Schweizer Dokumentarfilmer Dieter Fahrer hinterfragt dieses bekannte Modell kritisch und hoffend zugleich. Denn die Frage, wie Alt und Jung in Zukunft zusammenleben werden, ist mitentscheidend, wie das Leben für die einen wie die andern gesellschaftlich aussehen wird. «Que sera?» hiess es im bekannten Schlager von Doris Day aus dem Jahre 1956: «Wohin gehen wir? Welches Ziel haben wir?» So haben auch wir uns immer wieder neu zu fragen und diese Frage zu beantworten.-->
<!--Kindertagesstätte und Altersheim unter einem Dach in der «Schönegg» in Bern: Eine Utopie, die Wirklichkeit wurde! Der Schweizer Dokumentarfilmer Dieter Fahrer hinterfragt dieses bekannte Modell kritisch und hoffend zugleich. Denn die Frage, wie Alt und Jung in Zukunft zusammenleben werden, ist mitentscheidend, wie das Leben für die einen wie die andern gesellschaftlich aussehen wird. «Que sera?» hiess es im bekannten Schlager von Doris Day aus dem Jahre 1956: «Wohin gehen wir? Welches Ziel haben wir?» So haben auch wir uns immer wieder neu zu fragen und diese Frage zu beantworten.-->
=== [[Rampenlicht_(Film)|Rampenlicht (Original: Limelight]] ===
[[Charly Chaplin]], 1952. Themen Selbstmord, wie Alt und Jung aufeinander angewiesen sind. <!--Charles Spencer Chaplin hat 1952 mit «Limelight» seinen Altersfilm geschaffen. Er erzählt berührend, wie ein alternder Clown durch die Liebe einer jungen Tänzerin neuen Lebensmut bekommt und wie er diese durch sein Umsorgen vor dem Selbstmord rettet. Wie Alt und Jung aufeinander angewiesen sind, sich notwendig brauchen, ist wohl nirgends schöner dargestellt als hier. Vielleicht einer der tiefsten Filme zum Miteinander von Alt und Jung, der zeigt, dass Sein immer Mit-Sein ist.-->
=== Robot & Frank ===
Der Film ''Robot & Frank'' (2012, USA, Regie Jake Schreier) vermischt mehrere Genres. Ein älter werdender Einbrecher bekommt von seinen Kindern einen [[Pflegeroboter]], damit er nicht so einsam ist. Und dann gibt es da auch die Mann/Frau-Ebene. DarstellerInnen sind Frank Langella, James Marsden, Liv Tyler, Susan Sarandon.
== S bis Z ==
== S bis Z ==
=== [[70 Jahr’ – graues Haar]] ===
=== [[70 Jahr’ – graues Haar]] ===
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=== [[Stelzen]] ===
=== [[Stelzen]] ===
<!--Elegisch und meditativ kommt der Spielfilm von Carlos Saura daher: Stimmungen einer Altersdepression, sensibel nachgelebt in kultivierten Erinnerungen und erotischen Träumen eines Professors, dessen Frau gestorben ist und der Selbstmord begehen will. Er wird in Theateraktivitäten einer jungen Nachbarin hineingezogen, so dass Kreativität und Liebe kurz seine Lebensgeister wecken. Die stille Versenkung in das lahmgelegte, wieder erwachende und aufs Neue abgewürgte Lebensgefühl des Alten endet endgültig in der Melancholie.-->
<!--Elegisch und meditativ kommt der Spielfilm von Carlos Saura daher: Stimmungen einer Altersdepression, sensibel nachgelebt in kultivierten Erinnerungen und erotischen Träumen eines Professors, dessen Frau gestorben ist und der Selbstmord begehen will. Er wird in Theateraktivitäten einer jungen Nachbarin hineingezogen, so dass Kreativität und Liebe kurz seine Lebensgeister wecken. Die stille Versenkung in das lahmgelegte, wieder erwachende und aufs Neue abgewürgte Lebensgefühl des Alten endet endgültig in der Melancholie.-->
=== [[Still Walking]] ===
=== Still Walking ===
Hirokazu Kore-eda , preisgekrönter Spielfilm <!--Der preisgekrönte Spielfilm des Japaners Hirokazu Kore-eda erzählt die Geschichte einer Familie mit erwachsenen Kindern, die an einem einzigen Sommertag spielt. Sie treffen zusammen, um des verstorbenen Sohnes und Bruders zu gedenken, der bei einem Unfall ums Leben gekommen ist. Obwohl alles noch wie früher ist, das gemütliche Haus, das Festmahl der Mutter, haben sich dennoch alle im Laufe der Zeit verändert. Eine Familie, durch Liebe verbunden und Ressentiments getrennt. Zwischen leisem Humor und wehmütigem Kummer balancierend, porträtiert der Regisseur, wie bemühend und wertvoll zugleich das Leben in der Familie sein kann.-->
Hirokazu Kore-eda , preisgekrönter Spielfilm <!--Der preisgekrönte Spielfilm des Japaners Hirokazu Kore-eda erzählt die Geschichte einer Familie mit erwachsenen Kindern, die an einem einzigen Sommertag spielt. Sie treffen zusammen, um des verstorbenen Sohnes und Bruders zu gedenken, der bei einem Unfall ums Leben gekommen ist. Obwohl alles noch wie früher ist, das gemütliche Haus, das Festmahl der Mutter, haben sich dennoch alle im Laufe der Zeit verändert. Eine Familie, durch Liebe verbunden und Ressentiments getrennt. Zwischen leisem Humor und wehmütigem Kummer balancierend, porträtiert der Regisseur, wie bemühend und wertvoll zugleich das Leben in der Familie sein kann.-->
=== [[Tatie Danielle]] ===
 
=== Die Strände von Agnès / Les plages d’Agnès  ===
 
Die "Die Strände von Agnès / Les plages d’Agnès" sind ein Selbstporträt der 80jährigen Regisseurin Agnès Varda. Die verschiedenen Strände stehen für Themen in ihrem Leben, das ein Stück Fotografie- und Filmgeschichte ist. Ein filmisches Selbstporträt, das die Frage thematisiert, «wie man Erinnerung sichtbar machen kann.[http://fr.wikipedia.org/wiki/Les_Plages_d%27Agnès WP-France] <!--Agnès Varda, die heute 81-jährige Filmregisseurin, Fotografin und neu auch Schöpferin von (Video)-Installationen, blickt auf mehr als ein halbes Jahrhundert Erfahrung zurück. In dieser Zeit drehte sie über zwei Dutzend Filme, die alle durch ihren Stil der «cinécriture» gekennzeichnet sind: Spontane Zufälle, willkürliche Begegnungen und Lebenserfahrung fliessen in ihren Film ein, der zwischen Wirklichkeit und Spiel, Dokument und Fiktion pendelt. Ein filmisches Selbstporträt, das die Frage thematisiert, «wie man Erinnerung sichtbar machen kann.]]
 
=== Tatie Danielle ===
1990 <!--Alte habe anständig, gesittet, weise zu sein, heisst es. Alte können aber auch widerborstig, stur, eklig sein, zeigt der 1990 entstandene Film «Tatie Danielle» von Etienne Chateliez. Eine «unwürdige», ja unanständige, freche, böse, gehässige, abgefeimte, zynische Greisin führt darin ihr Regime. Solches sollte auch allen andern Alten zugebilligt werden, erst dann sind sie gleichberechtigt. Provokation, die oft Not tut, die nützlich und notwendig ist. Eine Thematik, die noch nicht genug diskutiert wird.-->
1990 <!--Alte habe anständig, gesittet, weise zu sein, heisst es. Alte können aber auch widerborstig, stur, eklig sein, zeigt der 1990 entstandene Film «Tatie Danielle» von Etienne Chateliez. Eine «unwürdige», ja unanständige, freche, böse, gehässige, abgefeimte, zynische Greisin führt darin ihr Regime. Solches sollte auch allen andern Alten zugebilligt werden, erst dann sind sie gleichberechtigt. Provokation, die oft Not tut, die nützlich und notwendig ist. Eine Thematik, die noch nicht genug diskutiert wird.-->
=== The Bridges Of Madison County ===
=== The Bridges Of Madison County ===
Liebesfilm mit Clint Eastwood und Meryl Streep, 1995, bei [[http://de.wikipedia.org/wiki/Die_Brücken_am_Fluß WP:de)] <!--Liebesfilm von und mit Clint Eastwood und Meryl Streep in der zweiten Hauptrolle. Eine Reportage für das Magazin «National Geographic» führt den Fotographen Robert Kincaid nach Iowa. Dort trifft er, auf der Suche nach einer Brücke, die Farmerin Francesca Johnson, die vier Tage ohne Ehemann und Kinder zu Hause ist. In dieser Zeit entwickelt sich eine spannungsgeladen Beziehung zwischen den beiden. Diese zufällige Begegnung mit dem fremden Fotografen könnte für Francesca eine Wende in ihrem Leben bedeuten.-->
Liebesfilm mit Clint Eastwood und Meryl Streep, 1995, bei [[http://de.wikipedia.org/wiki/Die_Brücken_am_Fluß WP:de)] <!--Liebesfilm von und mit Clint Eastwood und Meryl Streep in der zweiten Hauptrolle. Eine Reportage für das Magazin «National Geographic» führt den Fotographen Robert Kincaid nach Iowa. Dort trifft er, auf der Suche nach einer Brücke, die Farmerin Francesca Johnson, die vier Tage ohne Ehemann und Kinder zu Hause ist. In dieser Zeit entwickelt sich eine spannungsgeladen Beziehung zwischen den beiden. Diese zufällige Begegnung mit dem fremden Fotografen könnte für Francesca eine Wende in ihrem Leben bedeuten.-->
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=== [[Und wenn wir alle zusammenziehen?]] ===
=== [[Und wenn wir alle zusammenziehen?]] ===
NDR.de - Kultur - Kino & Film ([http://www.ndr.de/kultur/kino_und_film/zusammenziehen109.html 26. März 2012] – Um die Probleme des Alterns zu meistern, machen fünf Freunde eine WG auf und engagieren einen Pfleger.
NDR.de - Kultur - Kino & Film ([http://www.ndr.de/kultur/kino_und_film/zusammenziehen109.html 26. März 2012] – Um die Probleme des Alterns zu meistern, machen fünf Freunde eine WG auf und engagieren einen Pfleger.
=== [[Vers le sud]] ===
=== Die unwürdige Greisin / La vielle dame indigne  ===
 
Von  René Allio, 1964, nach der Brecht-Erzählung «Die unwürdige Greisin» (Schwarzweiss-Film) <!--In «La vieille dame indigne» zeichnet René Allio 1964, nach der Brecht-Erzählung «Die unwürdige Greisin», das Porträt von Madame Berthe (von Sylvie eindrücklich verkörpert), die nach dem Tod ihres Gatten auflebt, ein neues Leben beginnt: «Sie hatte die langen Jahre der Knechtschaft und die kurzen Jahre der Freiheit ausgekostet und das Brot des Lebens aufgezehrt bis auf den letzten Brosamen.» Grossartiger Schwarzweiss-Film, der viel Lebensweisheit enthält.-->
 
=== Vers le sud ===
Laurent Cantet. Sex gegen Geld <!--Anfangs der Achtzigerjahre war Haiti ein beliebtes Ferienziel, ein tropisches Paradies. Vor allem Touristinnen suchten dort die Gesellschaft junger Haitianer, die Charme, Zärtlichkeit und Sex gegen ein paar Dollar tauschten. Die Britin Helen und die Amerikanerin Brenda, zwei Frauen reiferen Alters, erlebten solches, bis ihr Flirt mit einem Schwarzen zur leidenschaftlichen Liebesgeschichte wird und schliesslich tragisch endet. Der Film der Französin Laurent Cantet schildert in wertfreier Offenheit die Geschichte einer Passion, gemischt aus Intimität, Macht und Geld, wie sie von Frauen nur selten gezeigt wird.-->
Laurent Cantet. Sex gegen Geld <!--Anfangs der Achtzigerjahre war Haiti ein beliebtes Ferienziel, ein tropisches Paradies. Vor allem Touristinnen suchten dort die Gesellschaft junger Haitianer, die Charme, Zärtlichkeit und Sex gegen ein paar Dollar tauschten. Die Britin Helen und die Amerikanerin Brenda, zwei Frauen reiferen Alters, erlebten solches, bis ihr Flirt mit einem Schwarzen zur leidenschaftlichen Liebesgeschichte wird und schliesslich tragisch endet. Der Film der Französin Laurent Cantet schildert in wertfreier Offenheit die Geschichte einer Passion, gemischt aus Intimität, Macht und Geld, wie sie von Frauen nur selten gezeigt wird.-->
=== [[Vitus]] ===
 
=== Vitus ===
Bruno Ganz als Großvater eines Wunderkinds<!--Ein Meisterwerk des Schweizers Fredi M. Murer über das intellektuelle und musikalische Wunderkind Vitus. Dieses hat es nicht leicht, obwohl seine Eltern liebevoll und klug sind. In der Schule langweilt er sich oder nervt die andern. Am Klavier sollte er die Gäste beeindrucken, was er jedoch verweigert. Die Mutter setzt sich für die Karriere ihres Sohnes ein, überspannt jedoch den Bogen. Der Vater ist dagegen von seiner eigenen Arbeit absorbiert. So bleibt nur der Grossvater (Bruno Ganz in einer Glanzrolle) als Vertrauter von Vitus: als Quelle der Fantasie, der Kreativität und eines anderen Lebens.-->
Bruno Ganz als Großvater eines Wunderkinds<!--Ein Meisterwerk des Schweizers Fredi M. Murer über das intellektuelle und musikalische Wunderkind Vitus. Dieses hat es nicht leicht, obwohl seine Eltern liebevoll und klug sind. In der Schule langweilt er sich oder nervt die andern. Am Klavier sollte er die Gäste beeindrucken, was er jedoch verweigert. Die Mutter setzt sich für die Karriere ihres Sohnes ein, überspannt jedoch den Bogen. Der Vater ist dagegen von seiner eigenen Arbeit absorbiert. So bleibt nur der Grossvater (Bruno Ganz in einer Glanzrolle) als Vertrauter von Vitus: als Quelle der Fantasie, der Kreativität und eines anderen Lebens.-->
=== Whisky ===
=== Whisky ===
<!--Der 60-jährige Jacobo, Besitzer einer heruntergekommenen Fabrik, lebt allein. Marta ist seine rechte Hand. Als sich sein Bruder Herman meldet, er werde zur Grabsteinsetzung für die Mutter anreisen, gibt Jacobo seine Mitarbeiterin Marta als seine Ehefrau aus. Herman, der wegen Jacobos jahrelanger Pflege der kranken Mutter ein schlechtes Gewissen hat, lädt die beiden zu einem Ausflug ein. Dabei verändern sich ihre Beziehungen, ihr innerer Reichtum offenbart sich. Juan Pablo Rebella und Pablo Stoll aus Uruguay lieben ihre Figuren, weshalb auch im Film etwas davon auf uns überspringt.-->
<!--Der 60-jährige Jacobo, Besitzer einer heruntergekommenen Fabrik, lebt allein. Marta ist seine rechte Hand. Als sich sein Bruder Herman meldet, er werde zur Grabsteinsetzung für die Mutter anreisen, gibt Jacobo seine Mitarbeiterin Marta als seine Ehefrau aus. Herman, der wegen Jacobos jahrelanger Pflege der kranken Mutter ein schlechtes Gewissen hat, lädt die beiden zu einem Ausflug ein. Dabei verändern sich ihre Beziehungen, ihr innerer Reichtum offenbart sich. Juan Pablo Rebella und Pablo Stoll aus Uruguay lieben ihre Figuren, weshalb auch im Film etwas davon auf uns überspringt.-->
===Die wilden Alten===
"Die wilden Alten – Pensioniert und mitten im Leben." Film von Hanspeter Bäni, 2012  <!--
Die Fahrt in den abgelegenen Nordzipfel Albaniens ist nicht ungefährlich. Vor allem für eine Frau, die alleine unterwegs ist. Die 68-jährige Barbara Hausammann weiß sich jedoch zu helfen: Auf den Beifahrersitz ihres Geländewagens setzt die Schweizerin eine als Mann verkleidete Puppe, um so den Eindruck zu erwecken, sie sei von einer Schutzperson begleitet. Seit ihrer Pensionierung versucht die rüstige Rentnerin die Bergregion Nordalbaniens für westliche Abenteuertouristen zugänglich zu machen. Eine Aufgabe, die sie voll und ganz erfüllt.
Dies trifft auch auf Hans Fischer zu. Im Alter von 73 Jahren lässt er sich für viel Geld zum DJ ausbilden, um mit Progressive House und harten Beats junge Menschen zum Tanzen zu bringen. Unter dem Künstlernamen DJ Gats versucht Fischer an Aufträge zu kommen. Doch viele Clubbesitzer winken ab, weil der Senior viel zu harte Musik auflegen möchte.
Von unbändiger Lebensenergie erfüllt ist auch Heiri Müller. Vor fünf Jahren ließ er sich frühzeitig pensionieren, nachdem er 25 Jahre lang die "Tagesschau" moderiert hatte. Seither hat er seine große Leidenschaft, das Singen, zum Beruf gemacht. "Ich werde immer ungezügelter und wilder", sagt der 66-jährige über seine neue Karriere.
Albert Nufer indes war schon immer wild und eigenwillig. Konsequent entsagt sich der kleine Mann mit dem langen Bart der Konsumwelt, kommt ohne Radio, Fernsehgerät und Computer aus. In seiner bescheidenen Wohnung gibt es weder einen Stuhl, einen Tisch noch einen Kühlschrank. Der 70-Jährige geht fast immer barfuß und bezeichnet sich selbst als "Alt-Hippie". -->
=== [[Wilde Erdbeeren]] ===
=== [[Wilde Erdbeeren]] ===
Ingmar Bergman, 1957. Frage nach dem Sinn des Lebens <!--Ein alter Arzt macht sich auf zur 50-Jahr-Feier seiner Promotion, was zu einer Reise in seine Vergangenheit wird. Während eines Krankenhausaufenthaltes schrieb Ingmar Bergman 1957 das Drehbuch zu diesem Film. Obwohl es zu seinen Frühwerken gehört, gilt es als eines seiner besten. Er verwendete hier Sujets und Stilmitteln, die später zu seinen Charakteristika wurden. Wie nur selten in der Filmgeschichte gelingt es hier dem Meisterregisseur, auf gültige Art die entscheidende Frage nach dem Sinn des Lebens und der Liebe zu stellen.-->
Ingmar Bergman, 1957. Frage nach dem Sinn des Lebens <!--Ein alter Arzt macht sich auf zur 50-Jahr-Feier seiner Promotion, was zu einer Reise in seine Vergangenheit wird. Während eines Krankenhausaufenthaltes schrieb Ingmar Bergman 1957 das Drehbuch zu diesem Film. Obwohl es zu seinen Frühwerken gehört, gilt es als eines seiner besten. Er verwendete hier Sujets und Stilmitteln, die später zu seinen Charakteristika wurden. Wie nur selten in der Filmgeschichte gelingt es hier dem Meisterregisseur, auf gültige Art die entscheidende Frage nach dem Sinn des Lebens und der Liebe zu stellen.-->
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Dokumentarfilm mit Peter Bichsel <!--Er ist wie eine hintersinnige, kluge Verkörperung des Schweizertums, der einzige populäre Schweizer Intellektuelle: Peter Bichsel. Aber kennen wir ihn auch wirklich, unsern modernen Volksschriftsteller? Der Dokumentarfilm «Zimmer 202 – Peter Bichsel in Paris» von Eric Bergkraut (Regie), Pio Corradi (Kamera) und Sophie Hunger (Musik) vermittelt auf wunderbare, kluge und völlig überraschende Art die nötigen Informationen zur Person und einiges mehr: über das Schauen, Hören und Verstehen, über Reisen, Politik und Kunst, über die Schule und das Alter.
Dokumentarfilm mit Peter Bichsel <!--Er ist wie eine hintersinnige, kluge Verkörperung des Schweizertums, der einzige populäre Schweizer Intellektuelle: Peter Bichsel. Aber kennen wir ihn auch wirklich, unsern modernen Volksschriftsteller? Der Dokumentarfilm «Zimmer 202 – Peter Bichsel in Paris» von Eric Bergkraut (Regie), Pio Corradi (Kamera) und Sophie Hunger (Musik) vermittelt auf wunderbare, kluge und völlig überraschende Art die nötigen Informationen zur Person und einiges mehr: über das Schauen, Hören und Verstehen, über Reisen, Politik und Kunst, über die Schule und das Alter.
-->
-->
=== Zimmers ===
"The Zimmers"- nennt sich eine britische SeniorInnen-Band, wahrscheinlich die älteste Band der Welt. Das [http://www.youtube.com/watch?v=zqfFrCUrEbY youtube-Video] der "Zimmers" wurde auf Youtube mehr als zwei Millionen Mal geklickt. [http://www.sueddeutsche.de/kultur/the-zimmers-die-aelteste-band-der-welt-frisch-aus-dem-altersheim-1.615976 Rezension bei der SZ], [http://de.wikipedia.org/wiki/The_Zimmers Artikel bei Wikipedia]. Das Video wurde von Grammy-Gewinner Geoff Wonfor gedreht. Solosänger war eine Zeit lang Alf Carretta (31. März 1917 — 30. Juni 2010).
Durchschnittsalter von 78 Jahren (2007). Der Name wurde aus der Marke einer in Großbritannien populären Gehhilfe, so wie bei uns Rollator, abgeleitet. Hintergrund der Band und ihres Erfolgs ist eine Dokumentation der BBC, in der auf die Situation älterer Menschen in unserer Gesellschaft hingewiesen wird, besonders auf die [[Vereinsamung]] im Alter und die Geringschätzung ([[Altersdiskriminierung]]). Ihre erste Single erschien am 28. Mai 2007 als CD <!--
== Literatur ==
* Richard Simpson: ''Talkin' 'bout OUR generation'', [[Daily Mail]], 12. April 2007, online unter [http://www.dailymail.co.uk/pages/live/articles/showbiz/showbiznews.html?in_article_id=448045&in_page_id=1773 dailymail.co.uk]
* David Blum: ''Will Ferrell vs. the Zimmers'', The New York Sun, 19. April 2007, online unter [http://www.nysun.com/article/52819 nysun.com]
== Weblinks ==
* [http://www.thezimmersonline.com Offizielle Website]
* [http://www.myspace.com/thezimmersband Webseite der Gruppe auf Myspace.com]
* [http://www.youtube.com/watch?v=zqfFrCUrEbY Video: The Zimmers – My Generation] (YouTube)
* [http://www.stern.de/unterhaltung/musik/:The-Zimmers-Die-Super-Rentner/589123.html Bericht des Stern]
* [http://www.taz.de/dx/2007/05/29/a0032.1/text Die Tageszeitung vom 29. Mai 2007 „Sternstunden der Geriatrie“]
* [http://www.spiegel.de/netzwelt/web/0,1518,487240,00.html spiegel.de „Aufstand der singenden Rentner“]
* [http://en.wikipedia.org/wiki/Walker_(tool) Zimmer Frame]
-->
==Siehe auch ==
==Siehe auch ==
* [[Spielfilme]] über …
* [[Alter|Alter und Altwerden, Altern]]
* [[Arztserien_im_tv|Arztserien im Fernsehen]]
 
* [[Spielfilme]] über … Krankheiten


==Weblinks==
==Weblinks==

Aktuelle Version vom 4. Januar 2024, 11:58 Uhr

Kurze Informationen zu Filmen über das Altwerden. (Die internen Links funktionieren nur, wenn die Daten nach WP eingesetzt werden) Thema Alter.

A bis F

(sortiert nach dem Anfangsbuchstaben des ersten Worts, leider nicht verschlagwortet)

About Schmidt

Alexander Payne. Mit dem alternden Jack Nicholson

After life

Hirokazu Kore-eda. Gleich nach dem Himmelstor, an dem die Verstorbenen eintreffen, muss jede Seele jene Erinnerung auswählen, die ihr besonders lieb erscheint und die wird verfilmt.

Alt-Tage

Marlies Graf, Dokumentarfilm, Beispiel der Pro Senectute

Alter und Schönheit

Regisseur: Michael Klier. Mit Henry Hübchen, Burghart Klaußner. Die vier Freunde Manni, Bernie, Justus und Harry haben sich schon seit Ewigkeiten nicht mehr gesehen. Nun ist Manni ...

Alzheimer ohne Scham - Ein Mann stellt sich seiner Krankheit

Thomas Klatt (Regie): Alzheimer ohne Scham - Ein Mann stellt sich seiner Krankheit. D, 30 Min., 2010.

Angst essen Seele auf

Rainer Werner Fassbinder, über die Einsamkeit und die Liebe einer älteren Frau zu einem deutlich jüngeren Marokkaner.

A Thousand Years Of Good Prayers

Regisseur Wayne Wang.

Auf dem Weg

Martin Wirthensohn und Jacqueline Surchat haben die Themen «Neuorientierung in der Partnerschaft», «Lebensgestaltung und Arbeit», «Gesundheit und Offenheit für Neues» sowie «Alte und neue Beziehungen» in kurzen Geschichten aufbereitet.

Away From Her

Bäckerei Zürrer

Besser sterben

Regie Marianne Pletscher. Alltag im Limmattalspital bei Zürich. Nicht der Tod, sondern das Leben steht im Zentrum des Filmes.

Bombón – el perro

Chanson d’amour

Charles mort ou vif

Cinco días sin Nora

Damen und Herren ab 65

Das Bildnis des Dorian Gray

(Engl. Originaltitel: The Picture of Dorian Gray) ist der einzige Roman des irischen Schriftstellers Oscar Wilde. Eine erste Fassung erschien 1890. Die Hauptfigur, der reiche Mann Dorian Gray. Er besitzt ein Porträt, das sich im Laufe der Jahre verändert. Es altert an seiner Stelle. Die zunehmende Hässlichkeit des Gesichts steht für die Spuren seiner Sünden. Während Gray immer maßloser und grausamer wird, bleibt er für seine alt werdende Umgebung jung und schön.

Es gibt davon viele Verfilmungen

Das Wolkenschattenboot

Departures

Begleitung Sterbender

Der alte Mann und das Meer — The Old Man And The Sea

Nach Ernest Hemingway, 1958 – Regie: John Sturges (mit Spencer Tracy)

Der Bienenzüchter

Der blaue Engel

Der letzte Mann

Der seltsame Fall des Benjamin Button

Der Film aus dem Jahr 2008 wurde von Regisseur David Fincher mit Brad Pitt und Cate Blanchett in den Hauptrollen aufgenommen. Die Idee für die Handlung stammt von der Kurzgeschichte The Curious Case of Benjamin Button von F. Scott Fitzgerald (1922). Benjamin Button ist zu Beginn der Geschichte ein alter Mann, der im Film immer jünger wird. Der Film beginnt 1918 in New Orlean und ist zugleich eine Liebesgeschichte mit einer älteren Frau (Vgl. darüber bei Wikipedia und O. Wildes Geschichte des Dorian Gray)

Dersu Uzala

Stellung des Menschen in der Natur. Regie Akira Kurosawa.

Die Auslöschung

Die Liebesgeschichte der Restauratorin Judith Fuhrmann und des Kunsthistoriker Ernst Lemden - der Patient wird von Klaus Maria Brandauer gespielt und mit Martina Gedeck - verwandelt sich durch die beginnende Alzheimerkrankheit vom Liebesfilm zum Drama. Unaufhaltsam nistet sich die Krankheit ein, ganz sachte, aber irgendwann nicht mehr zu verbergen. Ernst stellt sich seiner Krankheit und beginnt zu recherchieren. Seine Tochter Katja und sein Sohn Theo verlieren zunehmend eine starke Vaterfigur und sind zeitweise von der Situation überfordert (Birgit Minichmayr, Theo Philipp Hochmair). Judith bleibt an seiner Seite. Der Spielfilm war am 08.05.2013 um 20:15 Uhr in der ARD zu sehen. Buch von Anges Pluch und Nikolaus Leytner. Regie führt Nikolaus Leytner, der keinen Film zum Thema Alzheimer schreiben/drehen wollte. Es ist auch kein Plädoyer für Sterbehilfe, sondern nur eine womöglich nachvollziehbare Entscheidung in einer sehr persönlichen Geschichte. (Website zum Film der ARD; Kritische Rezension von Christian Buß, im Spiegel, Mai 2013; WP)

Die Ballade von Narayama

Die Eiserne Lady, Margaret Thatcher

Ihren Platz in der Geschichte hat Dame Margaret Thatcher (1925 — 2013) sicher, die erste Premierministerin der engl. Königin Elisabeth II. (Originaltitel des Films nach ihrem "Rufnamen" in der Presse: The Iron Lady) — Meryl Streep's Aufgabe sollte es dabei sein, die als Eiserne Lady berühmte Frau auch zu Oscar-Ehren zu bringen. Die Schauspielerin ist zur Aufnahmezeit 63 Jahre jung. Die dargestellte Person wäre etwa 80-85 Jahre alt.

Regie Phyllida Lloyd, 2011, Länge 105 Minuten. (Video 5 Min, über Biografie und Demenz; WP-Artikel) Der Film endet mit der alten Margaret Thatcher allein am Frühstückstisch. Sie überlegt, ihre benutzte Teetasse abzuwaschen, was sie schließlich auch tut (Kurzzeitgedächtnis, Entscheidungsfähigkeit).

Die Frau mit den fünf Elefanten

Die Herbstzeitlosen

Es ist ein lang gehegter Wunsch der 80jährigen Martha, eine Lingerie-Boutique auf dem Dorf im Emmental hinter Bern zu eröffnen. Ein wunderbarer Heimatfilm mit Stephanie Glaser. Regie Bettina Oberli.

Die Mutter

Die plötzliche Einsamkeit des Konrad Steiner

Kurt Gloor, 1976


Elegy

Elsa und Fred

Frau Amann, Witwe, 58

Frau Amann wird mit 58 Witwe, findet keinen Sinn mehr im Leben, fühlt sich einsam. Wie kommt sie aus der Isolation heraus? Die «Videogruppe mitenand», bestehend aus alten und jungen Laien, hat unter Anleitung von Margrit Bürer diesen Film gedreht.

Früher oder später

Jürg Neuenschwander. Sieben todkranke Menschen begleiten

Du bist mein Ein und Alles

Pflege zwischen Liebe und Bankrott — Wilfried kann schon lange nicht mehr sprechen und auch nicht mehr gehen - er ist schwer dement. Seine Frau Gabriele kämpft um möglichst viele Momente des Glücks mit ihrem Mann, die letztlich zählen, und für die sie alles tun will, egal welche Widerstände es gibt.

Bodo Witzke beobachtete 3 Jahre eine ungewöhnliche Frau und ihren dementen Mann. Doku, 30 Min.

G bis M

Gefesselt im Heim

Gefesselt im Heim. Ein Film von Jens Hahne, 2012, 30 Min. Dokumentarfilm, zdf-Mediathek. Stellt auch das Modell "Werdenfelser Weg" vor. Vgl. FEM

Gente di mare

Bruno Moll, 1992. In der Casa di riposo per la gente di mare in Camogli südlich von Genua.

Ginger und Fred

Federico Fellinis, 1985 mit Marcello Mastroianni und Giulietta Masina === Giulias Verschwinden ===

Goodbye Solo

Ramin Bahrani, Road movie bis zum Tod?

Gottliebs Heimat

Bruno Moll über den ausgewanderten Gottlieb Hoser, 1978.

Harold and Maude

Hal Ashby, 1971 === Harry und Tonto ===

Heute ist nicht morgen

Nico Gutmann, Dokumentarfilm , Interviews mit drei von Demenz betroffenen Paaren

Hors Saison

Daniel Schmid, stillgelegtes Hotel in den Schweizer Bergen

Il Bacio di Tosca

Daniel Schmid, 1984. «Casa di riposo» für ehemalige Künstlerinnen und Künstler der Mailänder Oper

I’m Just A Simple Person

Stefan Haupt

Innocence

Liebesgeschichte dreier alter Menschen

Irina Palm

2007. Mit Marianne Faithfull

Iris

Kirschblüten - Hanami

Doris Dörrie , 2008. Witwer reist zu seinem in Tokio arbeitenden Sohn Karl, um die Sehnsucht seiner Frau nach dem japanischen Ausdruckstanz Butoh zu verstehen. (WP:de)

La famiglia

La graine et le mulet

La tête en friche

Von Jean Becker. Mit Gérard Depardieu und Gisèle Casadesus.

Leergut

Von Jan Sverák

Les herbes folles

Alain Resnais

Letters To Juliette

Gary Winick. Liebesbriefe.

Le grand voyage

Von Ismaël Ferroukhi, Roadmovie

Les années lumière

Von Alain Tanner; seit zwanzig Jahren beobachtet der alternde Yoshka Vögel, um von ihnen Fliegen zu lernen.

Les invasions barbares

Von Denys Arcand

Les petits fugues

Das Lied des Leben

Irene Langemann (Regie): Das Lied des Lebens. In der Dokumentation wird der Musiker Bernhard König bei seinem Projekt "Alte Stimmen" zwischen Köln und Stuttgart begleitet. In Köln ruft er einen Chor ins Leben, in dem nur Menschen jenseits der 70 singen dürfen. in Stuttgart gibt's ein Projekt im Altenheim.

L'homme qui a perdu son ombre

Von Alain Tanner, 1991

Live is Life

Die Spätzünder (in Österreich: Live is Life) ist eine deutsch-österreichische Filmkomödie mit einer Starbesetzungaus dem Jahr 2010, entstanden unter der Regie von Wolfgang Murnberger. Neben Jan Josef Liefers und Ursula Strauss spielen prominente Darsteller wie Joachim Fuchsberger die Bewohner eines Seniorenheims. Erstmals ausgestrahlt am 3. Februar 2010. Rochus Siwak, genannt Rocco, ein ziemlich erfolgloser Rockmusiker und Lebenskünstler, lernt bei einer Bewährungsstrafe ein Seniorenheim kennen. Die resolute Stationsleiterin Marina ist nicht bereit, sich von dem Schlitzohr Rocco auf der Nase herumtanzen zu lassen. Dieser erkennt langsam, dass es sich durchaus lohnen kann, alte Menschen ernst zu nehmen. Im Heiml werden die Schränke nach Zigaretten und Alkohol durchsucht. Im Keller übt während der Nachtwache seine Band für ein Bewerbungsvideo für den Band-Contest "Die Stars von morgen".

Lina Braake

Lina Braake oder Die Interessen der Bank können nicht die Interessen sein, die Lina Braake hat (Alternativtitel zum kurzen Lina Braake) ist ein deutscher Spielfilm aus dem Jahr 1974. Der Debütfilm des Filmemachers Bernhard Sinkel wurde 1975 uraufgeführt. Lina ist gezwungen, in ein Altenheim umzuziehen. Dort lernt sie eine Rentnergang kennen. Der Ausbruch gelingt.

Lina erhält schließlich auf Sardinien ein lebenslanges Wohnrecht. Vorher lernen wir die Schrecken der Altenheime im Deutschland der 1970er Jahre kennen.

Lola

Von Brillante Mendoza, Philippinen, über grossmütterliche Liebe

Lonely Passion of Judith Hearne

Los lunes al sol

Madame Sousatzka

Mammuth

Von Benoît Delépine und Gustave Kervern. Das Motorrad und Gérard Depardieu.

N bis R

Nelly & Monsieur Arnaud

O'Horten

Der Film O'Horten handelt von einem norwegischen Eisenbahnfahrer. Odd Horten, steht nach 40 Arbeitsjahren kurz vor der Pensionierung und verpasst nach seiner Abschiedsfeier auch noch ausgerechnet seine letzte dienstliche Fahrt. Ein Junge möchte jemand bei sich haben, wenn er einschläft.

Der Übergang vom geliebten Arbeitsalltag zum Rentnerdasein wird für Horten zur Herausforderung und durch so manch unerwartete zwischenmenschliche Begegnung doch aufregender als gedacht. Aber er geht es nach einigen Verabschiedungen mit etwas für ihn Neuem an. Er springt von der Schanze (Seine Mutter taucht in einer Szene im Pflegeheim und als junges Mädchen auf). Er verkauft einem Freund sein Boot. Er lernt einen interessanten Menschen und durch ihn einen Hund kennen. Und er beschließt, sich mit einer langjährigen Bekannten zusammen zu tun.

  • Spielfilm, Norwegen/Deutschland/Frankreich, 2007, 85 Minuten
  • Regie: Bent Hamer
  • Mit Bård Owe, Bjørn Floberg, Githa Nørby,Espen Skjønberg, Henny Moan u.a.

Der Abspann lautet: In Erinnerung an meine Mutter und alle weiblichen Skispringerinnen.

Oma & Bella

Die Freundinnen Regina Karolinski alias Oma und Bella Katz leben zusammen in Berlin. Die beiden alten Frauen teilen ihre Geschichte als Holocaust-Überlebende und die Entscheidung, nach dem Krieg trotzdem weiter in Deutschland zu leben. Regisseurin Alexa Karolinski, die Enkelin von Oma, beobachtet die beiden in ihrem Alltag und bei ihrer gemeinsamen Leidenschaft, dem Kochen traditioneller jüdischer Gerichte. Deutschland, USA, 2011, 75 Min.

On Golden Pond

Onore e riposo

Dokumentarfilm von Fernando und Ronaldo Colla,1979. Heim für Kriegsveteranen bei Como

Pandoras Box

Pane e Tulipane

Silvio Soldini , mit Licia Maglietta und Bruno Ganz

Pauline & Paulette

Lieven Debrauwer

Popacabana

Mit Isabelle Huppert

Pranzo di ferragosto

Que sera?

Das «Schönegg», Kindertagesstätte und Altersheim unter einem Dach in Bern. Schweizer Dokumentarfilm von Dieter Fahrer.

Rampenlicht (Original: Limelight

Charly Chaplin, 1952. Themen Selbstmord, wie Alt und Jung aufeinander angewiesen sind.

Robot & Frank

Der Film Robot & Frank (2012, USA, Regie Jake Schreier) vermischt mehrere Genres. Ein älter werdender Einbrecher bekommt von seinen Kindern einen Pflegeroboter, damit er nicht so einsam ist. Und dann gibt es da auch die Mann/Frau-Ebene. DarstellerInnen sind Frank Langella, James Marsden, Liv Tyler, Susan Sarandon.

S bis Z

70 Jahr’ – graues Haar

Solas

Sous le sable

Stelzen

Still Walking

Hirokazu Kore-eda , preisgekrönter Spielfilm

Die Strände von Agnès / Les plages d’Agnès

Die "Die Strände von Agnès / Les plages d’Agnès" sind ein Selbstporträt der 80jährigen Regisseurin Agnès Varda. Die verschiedenen Strände stehen für Themen in ihrem Leben, das ein Stück Fotografie- und Filmgeschichte ist. Ein filmisches Selbstporträt, das die Frage thematisiert, «wie man Erinnerung sichtbar machen kann.WP-France

The Bridges Of Madison County

Liebesfilm mit Clint Eastwood und Meryl Streep, 1995, bei [WP:de)

The Bucket List

Ein Milliardär und ein Mechaniker im selben Krankenzimmer

The Dust Of Time

Theo Angelopoulos

The Last Show

The Straight Story

The Whales of August

The Written Face

Annäherung an den japanischen Kabuki-Star Tamasaburo Bando

Tocar el cielo

Tod eines Handelsreisenden

Verfilmung von Volker Schöndorff eines Theaterstücks von Arthur Miller.

Tout va bien

Tulpenbaum

Un petit coin de paradis

Und wenn wir alle zusammenziehen?

NDR.de - Kultur - Kino & Film (26. März 2012 – Um die Probleme des Alterns zu meistern, machen fünf Freunde eine WG auf und engagieren einen Pfleger.

Die unwürdige Greisin / La vielle dame indigne

Von René Allio, 1964, nach der Brecht-Erzählung «Die unwürdige Greisin» (Schwarzweiss-Film)

Vers le sud

Laurent Cantet. Sex gegen Geld

Vitus

Bruno Ganz als Großvater eines Wunderkinds

Whisky

Die wilden Alten

"Die wilden Alten – Pensioniert und mitten im Leben." Film von Hanspeter Bäni, 2012

Wilde Erdbeeren

Ingmar Bergman, 1957. Frage nach dem Sinn des Lebens

Wolke 9

Andreas Dresen, Drama. Mit Ursula Werner . Nach dem Song Nobody loves you (When You're Down And Out) von John Lennon.

Young@heart

Dokumentarfilm von Stephen Walter

Zimmer 202 – Bichsel in Paris

Dokumentarfilm mit Peter Bichsel

Zimmers

"The Zimmers"- nennt sich eine britische SeniorInnen-Band, wahrscheinlich die älteste Band der Welt. Das youtube-Video der "Zimmers" wurde auf Youtube mehr als zwei Millionen Mal geklickt. Rezension bei der SZ, Artikel bei Wikipedia. Das Video wurde von Grammy-Gewinner Geoff Wonfor gedreht. Solosänger war eine Zeit lang Alf Carretta (31. März 1917 — 30. Juni 2010).

Durchschnittsalter von 78 Jahren (2007). Der Name wurde aus der Marke einer in Großbritannien populären Gehhilfe, so wie bei uns Rollator, abgeleitet. Hintergrund der Band und ihres Erfolgs ist eine Dokumentation der BBC, in der auf die Situation älterer Menschen in unserer Gesellschaft hingewiesen wird, besonders auf die Vereinsamung im Alter und die Geringschätzung (Altersdiskriminierung). Ihre erste Single erschien am 28. Mai 2007 als CD

Siehe auch

Weblinks

Abgerufen von „http://82.165.22.157/index.php?title=Filme_über_das_Altwerden&oldid=6066“